Archivo de la etiqueta: Anthony Kiedis

Un nuevo álbum de Red Hot Chili Peppers está en camino


El líder de la banda angelina, Anthony Kiedis, compartió algunos detalles sobre esta próxima producción.


POR Jonathan Matamoros  



Foto: Steve Keros / cortesía Warner Music

Un nuevo álbum de Red Hot Chili Peppers está en camino

Red Hot Chili Peppers está por volver al estudio de grabación para producir su decimosegundo material discográfico, así lo aseguró el líder de la banda, Anthony Kiedis. Hasta el momento, la agrupación cuenta con un total de once álbumes publicados desde su debut en 1984.

The Gateaway es el más reciente LP del grupo, el cual fue lanzado en 2016 y de donde se desprenden temas como “Dark Necessities”, “Go Robot”, “Sick Love” y “Goodbye Angels”. Red Hot Chili Peppers promocionó esta producción con una gira mundial en 2016 y 2017.

En una entrevista con The New York Post durante un evento celebrado en la más reciente edición del New York Fashion Week, Kiedis confirmó que él y sus compañeros regresarán al estudio en dos semanas para comenzar a trabajar en su próximo disco, el cuál será el tercero creado por la alineación actual: Chad Smith (batería), Flea (bajo) y Josh Klinghoffer (guitarra).

Por su parte, Flea publicará sus memorias, donde el músico de 55 años hablará sobre su vida, sus inicios en la industria del entretenimiento y los problemas que ha tenido que enfrentar gracias a su abuso de las drogas. El libro estará disponible el próximo 25 de septiembre.

Aún no se sabe cuando será lanzado este disco, pero se espera que esté disponible en algún momento de 2019.


Chad Smith de Red Hot Chili Peppers habla sobre el futuro de la banda y un eventual retiro


El baterista de 55 años ha formado parte de la banda durante casi tres décadas.




Foto: Stefan Brending

Chad Smith de Red Hot Chili Peppers habla sobre el futuro de la banda y un eventual retiro

Red Hot Chili Peppers ha existido durante 34 años y Chad Smith ha formado parte de la agrupación durante casi todo ese tiempo. Recientemente, Smith comentó que contempla un posible retiro de las giras.

El músico relató para SiriusXM una conversación que tuvo con Flea: “¿Cuánto más crees que podremos hacer esto? ¿Cómo deberíamos terminar esto?”, comentó el bajista. “No lo sé, pero yo quiero hacer más álbumes, amo hacerlos, pero la parte de estar de gira… no sé si podemos continuar”, agregó Smith.

“Tres de nosotros tenemos más de 54 años y Josh Klinghoffer tiene 38 o 39, él es joven. Desconozco hasta qué punto seguiremos con los largos tours. Todos tenemos familia y diferentes cosas que son prioridad. La realidad es que estamos agradecidos con nuestros fans y amamos tocar para ellos, pero no sé como será el futuro”, declaró Chad Smith en la entrevista.

Red Hot Chili Peppers se encuentra de gira por diversas partes del mundo y el próximo 10 y 11 de octubre visitarán México para ofrecer dos presentaciones en el Palacio de los Deportes.


Mira a Red Hot Chili Peppers interpretar “Seasons” de Chris Cornell


La banda californiana rindió tributo al músico recién fallecido durante un concierto en Indianapolis.




Mira a Red Hot Chili Peppers interpretar “Seasons” de Chris Cornell

Red Hot Chili Peppers rindió un emotivo homenaje al recién fallecido Chris Cornell al interpretar “Seasons” el día de ayer durante un concierto en Indianapolis. El guitarrista de la agrupación, Josh Klinghoffer fue el encargado de tocar la canción incluida en la banda sonora de la cinta Singles.

Esta no es la primera ocasión en la que Red Hot Chili Peppers interpreta un tema de Cornell, ya que en 2016 la agrupación liderada por Anthony Kiedis tocó “All Night Thing” original de Temple of the Dog.

Mira a continuación el tributo de Red Hot Chili Peppers a Chris Cornell:

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Mira “Goodbye Angels”, el nuevo video de Red Hot Chili Peppers


Este tema es el cuarto sencillo de su más reciente álbum titulado ‘The Getaway’.




Mira “Goodbye Angels”, el nuevo video de Red Hot Chili Peppers

Red Hot Chili Peppers estrenó el video oficial de la canción “Goodbye Angels”, el cuarto sencillo de The Getaway, su onceavo material de estudio que salió a la venta en junio del año pasado.

El clip dirigido por Thoranna Sigurdardotti relata la aventura de una solitaria mujer —Klara Kristin— que deambula por las calles bebiendo alcohol y fumando en espacios prohibidos. Posteriormente, la protagonista ingresa a un concierto de la legendaria banda californiana donde logra escabullirse hasta el backstage y se encuentra a Anthony Kiedis.

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En los próximos días, los Red Hot Chili Peppers comenzarán una larga gira por Estados Unidos, Canadá, Europa y Latinoamérica, pasando por territorio mexicano para ofrecer dos presentaciones en el Palacio de los Deportes el 10 y 11 de octubre.

Mira a continuacion “Goodbye Angels”, el nuevo video de Red Hot Chili Peppers:

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Green Day y Red Hot Chili Peppers le rinden tributo a Chuck Berry


Ambas agrupaciones interpretaron en vivo “Johnny B. Goode” durante sus respectivas giras.


POR Priscila Núñez  



Green Day y Red Hot Chili Peppers le rinden tributo a Chuck Berry

El pasado 18 de marzo falleció el pionero del rock & roll, Chuck Berry. Desde entonces, el mundo de la música ha mostrado su luto en redes sociales, dedicando conciertos y haciendo homenajes en vivo.

Tal es el caso de Green Day y Red Hot Chili Peppers quienes le rindieron homenaje al legendario músico al interpretar en vivo “Johnny B. Goode” en sus respectivas giras.

Mientras que Red Hot Chili Peppers lo hizo durante su concierto en Vancouver la noche del sábado, Green Day interpretó el clásico de 1958 la noche del domingo en Ontario. Mira las presentaciones a continuación:

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Red Hot Chili Peppers | Palacio de los Deportes | 10 y 11 de octubre


La venta general de los boletos inició el día de hoy.


POR Staff Rolling Stone México  



Red Hot Chili Peppers | Palacio de los Deportes | 10 y 11 de octubre

Los Red Hot Chili Peppers anunciaron hoy que volverán a México el próximo 10 de octubre para presentarse en el Palacio de los Deportes. La banda californiana lanzó el año pasado el disco The Getaway, su onceavo material de estudio.

Las localidades para este evento estarán disponibles para preventa Citibanamex los días 27 y 28 de febrero, mientras que la venta general arrancará el 1 de marzo a través del sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble. Los precios son: Pista A: $1,980.00 Pista B: $1,380.00 D: $880.00 E: $450.00

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Debido a la alta demanda de boletos, los Red Hot Chili Peppers han anunciado una segunda fecha el 11 de octubre.

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El último disco de los Red Hot Chili Peppers debutó en el lugar número uno de las listas de ventas de Billboard. The Getaway fue producido por Danger Mouse y mezclado por Nigel Godrich. Los estadounidenses han vendido más de 60 millones de álbumes, han ganado seis premios Grammy y sus discos Californication y Blood Sugar Sex Magik, son parte de los 500 mejores discos de la historia. En 2012 fueron inducidos al Salon de la Fama del Rock & Roll.

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Red Hot Chili Peppers estrenan el video del sencillo “Sick Love”


En el clip se muestra una grotesca versión de Los Ángeles, así como a Anthony Kiedis siendo atacado por una gigantesca araña.


POR Staff Rolling Stone México  



Red Hot Chili Peppers estrenan el video del sencillo “Sick Love”

Sick Love” es uno de los temas incluidos en el nuevo material de estudio de Red Hot Chili Peppers, The Getaway y el día de hoy la agrupación aprovechó para revelar el video de este sencillo, en el cual se muestra una grotesca cara de Los Ángeles.

El clip animado fue realizado por Beth Jeans Houghton y la trama se centra en una mujer australiana que se muda a Hollywood; es ahí donde se da cuenta que no hay fama ni glamour, sino calles repletas de vómito, condones usados y tenebrosos payasos. Tanto Anthony Kiedis como Flea, Josh Klinghoffer y Chad Smith aparecen en el video y es Kiedis quien es atacado por una gigantesca araña.

Mira el video de “Sick Love” de Red Hot Chili Peppers aquí:

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Mira el nuevo video de Red Hot Chili Peppers, “Go Robot”


El clip está inspirado en la cinta ‘Saturday Night Fever’.


POR Staff Rolling Stone México  



Mira el nuevo video de Red Hot Chili Peppers, “Go Robot”

La banda californiana Red Hot Chili Peppers estrenó el video de la canción “Go Robot“, perteneciente a su más reciente álbum de estudio The Getaway.

El clip dirigido por Tota Lee recrea escenas icónicas de la cinta Saturday Night Fever y muchas de ellas fueron filmadas en la misma locación que la película.

En “Go Robot” se puede ver a Anthony Kiedis con el cuerpo pintado totalmente de blanco, vistiendo sólo un sombrero, unos guantes, un par de tenis y una coquilla del mismo color, mientras va caminando por la ciudad en busca de pizza para más tarde terminar en un club disco.

Mira aquí el nuevo video de Red Hot Chili Peppers, “Go Robot“:

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La reinvención de los Peppers


Después de una seria crisis, la banda se alió con Danger Mouse, le bajó a las canciones largas y compuso algunas de sus mejores piezas en años.


POR Staff Rolling Stone México  



La reinvención de los Peppers

Por Andy Greene.

El año pasado, el futuro de los Red Hot Chili Peppers parecía brillante. Después de un año de componer, la banda creó una tanda de canciones inéditas que los enorgullecían. El guitarrista Josh Klinghoffer, quien se unió a los Peppers en 2010, ahora jugaba un papel más notable en la composición y había desarrollado buena química con sus compañeros de banda.

Fue entonces que el frontman Anthony Kiedis y el bajista Flea emprendieron un viaje para hacer snowboarding en Montana. “Íbamos a toda velocidad al bajar la montaña, como a unos 80 km/h, y entonces me perdí en la ráfaga”, dice Flea. “Pum. Se me empezó a hinchar el brazo. Me lo rompí en cinco lugares, y piezas grandes de varios huesos se quebraron”.

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Anthony Kiedis habla sobre su estado de salud


El vocalista de Red Hot Chili Peppers se encuentra recuperándose.


POR Staff Rolling Stone México  



Anthony Kiedis habla sobre su estado de salud

El pasado 14 de mayo, Red Hot Chili Peppers se vieron forzados a cancelar su presentación en el festival Weenie Roast, luego de que Anthony Kiedis tuviera que ser trasladado a un hospital. Hace unos días Chad Smith, baterista de la banda, habló sobre el estado de salud de su compañero, comentando que el líder regresaría mejor que nunca.

Ahora fue el mismo Kiedis quien explicó a ET Canadá que su hospitalización se debió a una “inflamación en los intestinos”, causada por la cicatrización de una operación de hernia a la que fue sometido anteriormente, misma que ha causado que se inflame su estómago.

“Nosotros realmente no cancelamos presentaciones. Preferiría tocar mortalmente enfermo a no tocar en absoluto, pero en este caso en particular, estaba comenzando a caerme al suelo”, declaró. A su vez, el cantante aseguró que esta visita al médico lo hizo ser más consciente de sus hábitos, aunque se siente bien.

“Creo que me tuve que enfermar para echar un vistazo a mí mismo y llegar a las causas y condiciones de mi salud en general. Por lo tanto, resultó ser algo bueno, aunque haya sido doloroso”, concluyó.

Por su parte, Red Hot Chili Peppers ya se encuentran de vuelta en los escenarios y lanzarán su nuevo material titulado The Getaway el próximo 17 de junio.

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Chad Smith habla sobre el estado de salud de Anthony Kiedis


El líder de Red Hot Chili Peppers sufre una infección intestinal.


POR Staff Rolling Stone México  



Chad Smith habla sobre el estado de salud de Anthony Kiedis

Hace unos días informamos que Anthony Kiedis fue hospitalizado durante el pasado fin de semana, lo cual orilló a Red Hot Chili Peppers a cancelar una de sus presentaciones.

En una reciente entrevista que Radio X mantuvo con Chad Smith, baterista de la banda, declaró que Kiedis se encuentra recuperándose y que regresará mejor que nunca tras haberse enfermado, además afirmó que el líder regresará a los escenarios en Ohio durante el próximo fin de semana y explicó lo que lo llevó al hospital.

“Su estómago lo estaba matando y fue realmente escalofriante. Así que fuimos directo al hospital y realmente nos enojó mucho que no pudiéramos tocar para los fans, pero también estábamos más preocupados por él. De verdad aprecio todos los buenos deseos. La gente mandó muchas cosas”, comentó.

Smith también está consciente que 2016 ha sido un año terrible en cuanto a pérdidas de músicos se refiere: “Sé que todos se espantaron cuando se enteraron que otro músico había sido hospitalizado. Ha sido un año duro. Él es un hombre muy fuerte y regresará mejor que nunca”, concluyó.

Por otra parte, Red Hot Chili Peppers se encuentra preparando el lanzamiento de su nuevo álbum The Getaway, del que ya compartieron el sencillo “Dark Necessities”.

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Anthony Kiedis, líder de Red Hot Chili Peppers, es hospitalizado


El intérprete sufre de una infección intestinal.


POR Staff Rolling Stone México  



Anthony Kiedis, líder de Red Hot Chili Peppers, es hospitalizado

El día ayer Red Hot Chili Peppers se vieron obligados a cancelar su presentación en KROQ Weense Roas debido a que Anthony Kiedis, el vocalista de la agrupación, fuera hospitalizado.

La banda emitió un comunicado en el que se explicaba que Kiedis tuvo que buscar asistencia médica debido a una infección intestinal, conocida como intestinal flu en inglés.

A pesar de que se espera una completa recuperación del cantante, la banda se vio forzada a cancelar su próximo concierto en el iHeartRadio Theater. Más información sobre el estado de salud del cantante se conocerá más adelante.

Por otra parte, Red Hot Chili Peppers lanzarán su próximo material discográfico el 17 de junio de este año.

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Red Hot Chili Peppers revela detalles de su nuevo LP


La banda ya se encuentra en la recta final de la producción de su nuevo material.


POR Staff Rolling Stone México  



Red Hot Chili Peppers revela detalles de su nuevo LP

Como informamos anteriormente, Red Hot Chili Peppers se encuentra trabajando con Brian Burton, mejor conocido como Danger Mouse, en su nuevo material de estudio.

En una reciente entrevista que Anthony Kiedis mantuvo con Steve Jones durante su programa de radio, el líder de la agrupación reveló que “se encuentran en la recta final” de la producción, según informó NME.

“Habíamos escrito dos docenas de canciones antes de llegar con él [Danger Mouse]. [Él] es como, ‘Vamos a quedarnos con algunas de ellas, pero vamos a escribir las nuevas canciones en el estudio’. Nos miramos entre nosotros como diciendo,’Oye, ya hemos casi escrito las canciones, hermano’. Él es como, ‘No, me gusta escribir otras nuevas en el estudio’. Por lo tanto, en honor a acomodar este nuevo proceso, escribimos todas las canciones nuevas, y es algo bueno que hemos hecho”, comentó Kiedis.

El líder añadió que la banda trabajará en esto todo el mes de febrero. “Vamos hacia atrás y escuchamos las canciones, veremos si podemos tocarlas”, concluyó.

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Anthony Kiedis habla del nuevo material de Red Hot Chili Peppers


El líder confirmó que la banda está trabajando con Danger Mouse en el estudio.


POR Staff Rolling Stone México  



Anthony Kiedis habla del nuevo material de Red Hot Chili Peppers

En entrevista con Rolling Stone, Anthony Kiedis habló del nuevo material de la banda y confesó la pena que sintió de no poder tocar las nuevas canciones durante su presentación en el concierto benéfico que ofrecieron este fin de semana en el Silverlake Conservatory of Music, en donde tocaron un cover de Jimi Hendrix.

“Fue una tortura hacer esto porque hemos estado escribiendo nueva música desde el año pasado, algunas canciones me parecen tan buenas como las que hemos hecho antes. Morimos por tocar las nuevas canciones – pero no podemos, porque cada ser humano tiene un dispositivo de grabación consigo en todo momento”, comentó Kiedis.

A su vez, el vocalista confirmó que Danger Mouse se encuentra trabajando con la banda en los nuevos temas. “Él es muy bueno y viene con ideas súper modernas, pero él también fue tocado por la guitarra acústica en el cuarto de controles y agrega lo esencial de los acústico a un tema. Lo cual lo convierte en un lugar bonito en donde estar”, concluyó Anthony.

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Las canciones que no creerás que ya tienen 20 años


Algunas joyas que marcaron la década de los noventa ya cumplieron su vigésimo aniversario.


POR Staff Rolling Stone México  



Algunas joyas que marcaron la década de los noventa ya cumplieron su vigésimo aniversario.

Las canciones que no creerás que ya tienen 20 años

Por Pat Pemberton

¿Recuerdan a la abejita bailarina del video de “No Rain” de Blind Melon? Ahora tiene 30 años. Tal vez eso no signifique mucho para las nuevas generaciones, quienes no habían venido al mundo durante la vida de Kurt Cobain. Pero para aquellos que hace algunos ayeres usaban camisas de franela y veían ese nuevo programa titulado Late Night with Conan O’ Brien en 1993, parecería que alguien apretó el botón de adelantar a 20 años.

Conforme los miembros de la Generación X se preguntan cómo llegaron a la edad madura tan pronto, aquí les presentamos algunas canciones que no podrán creer que ya cumplieron dos décadas.

“Loser” – Beck

Cuando Beck irrumpió en la escena musical en 1993, el chico traía onda. El look aniñado, la ropa estilizada, todos esos beats funky – parece que todo lo que se decía en MTV era Beck esto y Beck lo otro. No dolía que el coro de “Loser” fuera el perfecto himno para los vagos graduados de la Universidad que estaban trabajando en tiendas de zapatos y cafeterías durante la recesión de los noventas. Hoy, el artista de 42 años de edad, continúa haciendo música y explorando una variedad de géneros. Pero sus compañeros cuarentones con planes de retiro y niños en la secundaria todavía rockean con el soundtrack de sus primeros fracasos.

“All Apologies” – Nirvana

Kurt Cobain dedicó esta canción a su esposa Courtney Love y su hija, Frances Bean Cobain. Cuatro meses después de su estreno, Cobain ya había muerto, víctima de sus demonios. Como prefacio para la nota suicida de Cobain, “All Apologies” – seguida de “Rape Me” fue el último sencillo de la banda. La pequeña hija de Cobain y Love cumplirá 21 años en agosto.

“Runaway Train” – Soul Asylum

Dos años después de huir a California, Elizabeth Wiles de 16 años de edad, se vio a sí misma en el video de “Runaway Train” y decidió regresar con su familia en Lamar, Arkansas. Mientras que la canción hablaba más del amor perdido que de los niños desaparecidos, el director Tony Kaye decidió convertir el video en una pieza desgarradora sobre los fugitivos. Con tres versiones del video en Estados Unidos y ediciones especiales en otros países, se mostraban fotos de niños desaparecidos. Muchos niños regresaron a casa tras verse en los videos. Pero no todos los niños tuvieron un final feliz. Algunos todavía continúan desaparecidos, otros fueron encontrados muertos. Sin embargo, el video se mantiene como un testimonio del poder de los medios – y el rock & roll – incluso cuando algunas cosas terribles no se pueden deshacer.

“No Rain” –  Blind Melon

A sus 10 años de edad, Heather DeLoach se puso un disfraz de abejita y se convirtió una imagen que definió la década de los noventas. La Abejita Bailarina no tenía grandes pasos de baile, pero fue memorable. El video de “No Rain” creo un gran revuelo y DeLoach se encontró conociendo a Madonna, compartiendo un vestidor con los Red Hot Chili Peppers y bromeando con Jay Leno. Mientras que el vocalista de Blind Melon, Shannon Hoon falleció por sobredosis de drogas en 1995, De Loach mas adelante apareció en un video de Weird Al, se graduó de la universidad e incluso actuó en programas como ER y Reno 911. Ahora dirige un negocio llamado Sweet Bee Candy Stations and Event Planning en Lake Forest California.

“Creep” – Radiohead

Si “Loser” de Beck fue un himno para los vagos, “Creep” – como lo dice su letra “I’m a creep, I’m a weirdo, I don’t belong here” – hizo un llamado a los marginados y a quienes se odiaban a sí mismos. En el momento, Radiohead parecía una de esas bandas one-hit wonder,  pero rápidamente demostraron todo lo contrario, estableciéndose como la banda más innovadora y aclamada de su generación. Aun así, de vez en cuando siguen tocando “Creep”.

“I Will Always Love You” – Whitney Houston

La muerte de Whitney Houston el año pasado aún es impactante. Y ahora su obra maestra, cover de la canción de Dolly Parton, cumple 20 años. Grabada para la banda sonora de la cinta El Guardaespaldas, la canción fue estrenada en 1992, pero fue tan exitosa que se convirtió en uno de los éxitos de 1993. Kevin Costner, co-estrella de Houston en el filme, eligió personalmente la canción para la cinta, y se convirtió en la canción perfecta para dos amantes quienes tuvieron que separarse.

“I’m Gonna Be (500 Miles)” – The Proclaimers

Aclaremos las cosas: esta no es una canción cantada por los chicos que compusieron “Birdhouse in Your Soul”. Ellos eran They Might Be Giants. Mientras que este alegre tema – originalmente estrenado en 1988, pero convertido en un éxito en 1993 gracias a la banda sonora de Benny and Joon – fue agregada al canon del dork-rock, The Proclaimers no han dejado solos a sus fans. Recientemente estrenaron un álbum de sus grandes éxitos, el cual incluye esta canción y otros 29 temas. Estrenaron su noveno álbum de estudio en Abril y sí, todavía utilizan los lentes de nerd cuando tocan en vivo.

What’s Up?” – 4 Non Blondes

No parece haber pasado tanto tiempo desde que Linda Perry cantaba “Hey yeah yeah eh-eh”, pero podría ser como una vida entera. Porque esa Linda Perry, con su gran sombrero, goggles steampunk, rastas esponjadas y una expresión medio loca, estaba destinada a convertirse en un one-hit wonder. Su canción incluso fue relegada a la lista de las Peores Canciones del Mundo, pero en el 2000 resurgió (sin sombrero, desafortunadamente) como una aclamada compositora para Pink, Christina Aguilera y Gwen Stefani, entre otros.

“I Would Do Anything for Love (But I Won’t Do That)” – Meat Loaf

Así que, ¿qué es exactamente “eso”? El consenso parecía – y no sólo nosotros lo decimos – que “eso” tenía que ser un acto sexual. Meat probablemente no le dio importancia a la especulación, la cual ayudó a llamar la atención a su primer hit en 15 años. Quién diría que el afamado director de cintas como Transformers y Pearl Harbor – nada más y nada menos que Michael Bay– fue el encargado de dirigir el video, el cual evoca imágenes inspiradas en La Bella y la Bestia.

“Insane in the Brain” – Cypress Hill

Aquí un pequeño diálogo escuchado en 1993:
Chico No. 1: That guy’s crazy, man.
Chico No. 2: Yeah, he’s insane.
Chico No. 1: Insane in the membrane?
Chico No. 1 y No. 2 al unísono: INSANE IN THE BRAIN!

La silbante prima de “Jump Around” de House of Pain, esta canción hip-hop en pro de la mariguana, todavía continúa siendo un grito de batalla para uno que otro loco.

“Soul to Squeeze” – Red Hot Chili Peppers

Aunque la banda ha estado activa por 30 años – y recientemente inducida en el Salón de la Fama del Rock & Roll – todavía se siente como si los Red Hot Chili Peppers fueran una banda relativamente nueva. Pero estos tres chicos ahora tienen 50 años, lo cual es 10 años más viejos que los Stones cuando los empezaron a llamar ancianos. “Soul to Squeeze”, fue originalmente grabada en 1991, pero estrenada dos años después para la cinta The Coneheads, y hablaba de las adicciones de su vocalista Anthony Kiedis, la cual solamente empeoró cuando se convirtieron en los gigantes de la música de los años noventa.

“Jeremy”- Pearl Jam

La canción fue estrenada en 1991, junto con este intenso video – el cual ganó cuatro premios MTV Video Music Awards y se tocaba al menos 40 veces en una hora en 1993 – sería el último video que Pearl Jam grabaría en años. Y es una pena: Como revela el video de los noventas por excelencia, “Jeremy”, Eddie Vedder es una presencia sumamente carismática en  pantalla. Pero como la banda continúa tocando en arenas y estadios de beisbol, es muy clara su decisión de regresar a lo que comercialmente les dio frutos a futuro.

“Cryin’”-  Aerosmith

Si es difícil creer que esta canción cumple ya 20 años, es aún más difícil imaginar que Aerosmith estrenó su primer álbum 20 años antes de eso. El video para esta power ballad, nos presentó a Alicia Silverstone – “La Chica Aerosmith” – quien apareció en tres de los videos de la banda de esa época. Silverstone, ahora de 36 años, después estelarizó cinco videos más para Rob Thomas y The Beastie Boys, interpretó a batichica en Batman & Robin y dio a luz a una niña de nombre Bear Blu. Mientras tanto, Aerosmith continúa siendo una banda, a 43 años de su formación.

¿Qué recuerdos te traen estas canciones?


Lollapalooza día 2


Franz Ferdinand, Bloc Party, Red Hot Chili Peppers, Santigold y más en el segundo día del festival


POR Staff Rolling Stone México  



Franz Ferdinand, Bloc Party, Red Hot Chili Peppers, Santigold y más en el segundo día del festival

Lollapalooza día 2

Por @Paos García
Fotos de Giancarlo Viloria

Después de un primer día sin incidentes y con una buena coordinación en los horarios de las bandas, pensábamos que todo en Lollapalooza estaba en orden, incluso aquella tormenta que se había anunciado para el sábado ya había desaparecido de los reportes meteorológicos. Sin embargo, no contábamos con que el clima bipolar de Chicago nos tomaría por sorpresa y nos haría perder algunas actuaciones.

Alrededor de las 3 de la tarde, los organizadores informaron que debido al clima se pospondría el festival hasta que la lluvia terminara y, por seguridad, los asistentes serían desalojados del Grant Park. Por las calles se veían masas y masas de gente, algunos aprovecharon para abarrotar los bares aledaños al parque, otros trataron de llegar a las estaciones del metro donde, cual 15 de septiembre en la ciudad de México, era casi imposible abordar un vagón. Otros intentamos caminar de regreso al hotel, pero esa tormenta a la que tanto le temían los reportes, nos cobró factura.

Un par de horas después, los organizadores anunciaron que las puertas de Lolla estaban de nuevo abiertas; tan sólo hicieron falta algunos ajustes en los horarios y revisiones técnicas para reiniciar el festival, aunque desgraciadamente bandas como Alabama Shakes tuvieron que cancelar.

Los encargados de reiniciar las actividades en el escenario Bud Light fueron los de Franz Ferdinand, quienes a diferencia del resto de sus colegas del Reino Unido, sí tuvieron una respuesta brutal. El hecho de que la gente entrara al mismo tiempo al festival, ayudó en gran parte a que la banda escocesa acumulara a miles de personas a su alrededor. Mares y mares de personas coreando y bailando con “Michael”, brincando en los charcos lodosos con “The Dark of the Matinée” y recordando a Donna Summer con el cover que la banda le hizo a “I Feel Love”. Hasta ese momento había sido uno de los shows más concurridos del festival, incluso más que el de Black Sabbath

Bloc Party fue el encargado de amenizar las luchas de lodo en el escenario Sony. La banda londinense deleitó a la sutil audiencia con parte de su nuevo álbum Four, como “Octopus”, con la que las chicas jugaban a guardar el equilibrio, o bien, a embarrarse de lodo, cuestión que era celebrada por Kele Okereke y muchos más de los ahí presentes.

A lo largo del parque se vivía una especie de caos debido a que la gente trataba de entrar al mismo tiempo al parque, al mismo tiempo a las áreas de comida, al mismo tiempo al área de bar, la afluencia por el resto de los escenarios fue lenta, pero sin ningún incidente lamentable; lo cual nos hizo preguntarnos qué hubiera pasado si esa tormenta hubiera ocurrido en algún festival de México. Desgraciadamente muchos de los mexicanos en Chicago coincidimos en que seguramente el festival hubiera continuado, a menos, claro, de que afectara a la banda o al equipo de audio. Pero esa cuestión de desalojar -ordenadamente- a la gente para protegerla de una tormenta, jamás hubiera pasado. Y sí, acá en Lollapalooza lo agradecimos.

Más tarde, el escenario Red Bull se enmarcaba con las luces de los edificios de la ciudad, esperando por la presencia de una banda querida en Chicago que, curiosamente, celebraba veinte años desde su primera participación en Lollapalooza. Prácticamente el Grant Park se volcó en su show, no sólo era increíble ver la enorme cantidad de gente esperando al grupo californiano, sino el escucharlos acompañar a Anthony Kiedis en los coros de “Around the World” e imitar las líneas de bajo de Flea en “Can’t Stop”. La reciente placa de Red Hot Chili Peppers, I’m With You, inició con una accidentada interpretación de “Monarchy Of Roses” (problemas en el audio que de inmediato fueron resueltos) y continuó con “The Adventures of Rain Dance Maggie”, seguidos por clásicos como la memorable “Under the Bridge”, que sonó en las gargantas de los ahí reunidos como si se tratara de un himno. Kiedis corría de un lado al otro del escenario, como si los años no pasaran sobre él, mientras Flea dejaba correr sus dementes solos de bajo sobre el icónico “Give It Away”, con el que parecía ir despidiendo a la gente que poco a poco abandonaba el lugar.

Mientras tanto en el Perry’s, Santigold había convertido el pequeño escenario en medio del bosque en una especie de fiesta mística. Colores neón iluminaban los árboles y las estructuras del lugar en medio de la oscuridad. El lugar se movía con cierta magia al ritmo de “Big Mouth” y “Disparate Youth”, y en el escenario sólo se veía la silueta de Santigold moviendo su vestido fluorescente. La gente lucía cansada, pero algunos optaban por quedarse a escuchar un poco más, y otros, a irse bailando al ritmo de “LES Artistes” antes de que la tormenta regresara.

Hoy, en el tercer día del festival, nos esperan las actuaciones de Sigur Rós, quienes estarán presentando nuevo disco; Florence and the Machine, con su recién recuperada voz; Miike Snow, que pronto estará en la ciudad de México; y el gran cierre con Jack White y su proyecto en solitario. Seguiremos reportando desde Chicago.

Lollapalooza

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