Archivo de la etiqueta: Debbie Harry

CD: ‘The Far Field’ – Future Islands


Los chicos del synth pop abren su corazón al romance.


POR Staff Rolling Stone México  



CD: ‘The Far Field’ – Future Islands

The Far Field

Future Islands

4AD

Por: Jon Dolan

En el quinto álbum de los originarios de Baltimore, Future Islands, el líder Samuel T. Herring continúa plasmando en su música un ruego, una aflicción estilo The Cure y New Order con detalles de dance pop. Los resultados son exagerados pero profundamente conmovedores. Es el hombre que puede escribir la frase: “We were candles that lit up the snow on dusty roads” y salirse con la suya. Debbie Harry de Blondie participa en “Shadows”, evocando una agradable y lluviosa tarde de los años ochenta que profundiza en corazones rotos y MTV.


Escucha “Queen of the Bored”, la nueva canción de Shirley Manson


El tema es parte de la banda sonora de la nueva serie ‘American Gods’.


POR Priscila Núñez  



Foto: Facebook Shirley Manson

Escucha “Queen of the Bored”, la nueva canción de Shirley Manson

Shirley Manson y el compositor Brian Reitzell lanzaron el tema “Queen of the Bored“, el cual formará parte de la banda sonora de la serie American Gods.

El soundtrack de este programa de televisión fue realizado por Reitzell y además de contar con la colaboración de la vocalista de Garbage, también destaca la participación de Debbie Harry, líder de Blondie.

American Gods es una adaptación de la novela homónima de Neil Gaiman y fue creada por Bryan Fuller y Michael Green para la cadena americana Starz.

La serie se centra en Shadow Moon, un misterioso hombre puesto en libertad días antes de lo previsto tras cumplir una condena de tres años por robar un banco y es protagonizada por Ian McShane, Ricky Whittle, Emily Browning, entre otros.

American Gods se estrenó el pasado 30 de abril y la banda sonora completa de la serie estará disponible a partir del 16 de junio.

Escucha “Queen of the Bored” la nueva canción de Shirley Manson:

Este es el track list de American Gods:

1. “Main Title Theme”
2. “Out of Time”
3. “Gumball”
4. “In the Pines” (ft. Mark Lanegan)
5. “Shopping”
6. “Bilquis Gets to Work”
7. “Salim Waits”
8. “Salim and Jinn”
9. “St. James Infirmary Blues” (ft. Mark Lanegan)
10. “Queen of the Bored” (ft. Shirley Manson)
11. “Laura’s Affair”
12. “Nunnyunnini”
13. “Media Bowie”
14. “Wednesday Heals Shadow”
15. “Vulcan”
16. “I Put a Spell on You” (ft. Mark Lanegan)
17. “Essie Accused”
18. “Bilquis Orgy”
19. “Tehran 1978 (ft. Debbie Harry and Shirley Manson)
20. “There Here Finale”

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Escucha “Fragments”, la nueva canción de Blondie


Este es el tercer sencillo de su próximo álbum ‘Pollinator’.


POR Héctor Elí Murguía  



Escucha “Fragments”, la nueva canción de Blondie

Blondie estrenó “Fragments”, tercer sencillo de su próximo álbum Pollinator. El primer sencillo del nuevo material fue “Fun”, tema que cuenta con la colaboración de Dave Sitek de TV On the Radio y hace un par de semanas la banda también compartió el video de “Long Time”, canción coescrita con Dev Hynes (Blood Orange).

Fragments” es una canción original de Adam Johnston (Unkindness) de 2010 y fue elegida para cerrar el nuevo material de Blondie. En esta versión, Debbie Harry interpreta con teatralidad una solemne melodía hecha con sintetizadores y guitarras.

Pollinator contará con la participación de artistas como Joan Jett, Johnny Marr, Nick Valensi (The Strokes), Laurie Anderson y estará disponible a partir del 5 de mayo.

Escucha a continuación “Fragments”, la nueva canción de Blondie:

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Mira “Long Time”, el nuevo video de Blondie


Este tema se desprende del álbum ‘Pollinator’ que saldrá a la venta el próximo mes.


POR Julio Cruz Montoya  



Mira “Long Time”, el nuevo video de Blondie

Long Time”, el nuevo sencillo de Blondie, ya cuenta con un video oficial. El clip es protagonizado por Debbie Harry, quien maneja un taxi en las calles de Nueva York. El visual fue dirigido por Dikayl Rimmasch.

Este tema fue coescrito junto a Dev Hynes, mejor conocido como Blood Orange y está incluido en el álbum Pollinator, el onceavo disco de estudio de Blondie que saldrá a la venta el 5 de mayo.

Como parte del Record Store Day, los creadores de los éxitos “Heart Of Glass” y “Call Me”, lanzarán 750 copias de “Long Time”, que también incluirán una nueva canción.

Pollinator contará con la colaboración de Sia, Charli XCX, Laurie Anderson, Joan Jett, Johnny Marr (The Smiths), Nick Valensi (The Strokes) y Dave Sitek (TV on the Radio).

Mira “Long Time”, el nuevo video de Blondie:

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Mira el nuevo video de Blondie


“Fun” es el primer sencillo de ‘Pollinator’, el nuevo álbum de estudio de la agrupación liderada por Debbie Harry.


POR Priscila Núñez  



Mira el nuevo video de Blondie

A principios de mes, Blondie anunció el lanzamiento de su nuevo álbum de estudio Pollinator y publicaron el primer sencillo titulado “Fun“. El día de hoy, Debbie Harry y compañía han estrenado el video de este tema.

Sobre el clip, Chris Stein, el guitarrista, comentó a NME: “Citando a Emma Goldman, ‘Si no puedo bailar no quiero ser parte de tu revolución.’ En estos tiempos difíciles necesitamos algo de diversión. Estamos muy serios acerca de la diversión”.

Además agregó: “El video fue filmado en dos lugares: el material de color fue filmado en Los Ángeles y las cosas en blanco y negro fueron filmadas en Nueva York. Tiene algunos cameos como el de Raja, que es una de las estrellas Drag Race, y pequeños cameos de Grace McKagan, la hija de Duff McKagan, quien tiene una banda llamada The Pink Slips, y también Tony Maserati, quien es nuestro productor”.

El clip fue dirigido por el colaborador de Beyoncé, Dikyal Rimmasch y está inspirado en el espacio. Míralo a continuación:

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Escucha “Fun”, la nueva canción de Blondie


La legendaria banda de new wave presenta un adelanto de su nuevo disco ‘Pollinator’.


POR Luis García  



Escucha “Fun”, la nueva canción de Blondie

Blondie estrenó “Fun“, el primer sencillo de Pollinator, su próximo álbum que se estrenará el 5 de mayo.

Para Pollinator, los integrantes de Blondie reclutaron a diversos músicos, entre ellos al integrante y productor de TV on the Radio, Dave Sitek, a Sia, Charli XCX, Laurie Anderson, Devonté Hynes, Joan Jett, Johnny Marr y a Nick Valensi guitarrista de The Strokes. El disco fue producido por John Congleton.

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Pollinator, sucesor de Ghosts of Download de 2014, también cuenta con contribuciones del comediante y cantante John Roberts de Bob’s Burgers.

Aquí puedes escuchar “Fun” la nueva canción de Blondie:

Este es el tracklist de Pollinator:

1. “Doom or Destiny”
2. “Long Time”
3. “Already Naked”
4. “Fun”
5. “My Monster”
6. “Best Day Ever”
7. “Gravity”
8. “When I Gave Up On You”
9. “Love Level”
10. “Too Much”
11. “Fragments”

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Mira a Robert Plant, Keith Richards y muchos artistas más en la campaña ‘We Are Not Afraid’


El proyecto buscar demostrar la crisis de los refugiados y a las víctimas de violencia religiosa y política.


POR Staff Rolling Stone México  



Mira a Robert Plant, Keith Richards y muchos artistas más en la campaña ‘We Are Not Afraid’

Keith Richards, Robert Plant, Bruce Springsteen, Ringo Starr, Peter Gabriel, Brian Wilson Sting e Iggy Pop junto con otros 175 artistas y estrellas de rock se unieron para declarar que ellos no tienen miedo con la campaña We Are Not Afraid.

El proyecto se destinó a la recaudación de fondos para la crisis de los refugiados y las víctimas de violencia tanto religiosa como política. Apoyando esta causa reunieron a grandes personalidades de la industria musical y del cine como Robert De Niro, Patti Smith, Jackson Browne, Susan Sarandon, Yoko Ono y Elvis Costello, entre muchos más.

“La idea de We Are Not Afraid resultó de la creciente violencia sin sentido que padecen los ciudadanos de este mundo y el deseo de tratar de hacer una diferencia, dando a conocer los problemas a las organizaciones dedicadas a ayudar a las víctimas”, mencionó en el clip el creador de la campaña, Steve Weitzman.

En el video también se puede leer la frase del autor Salman Rushdie: “El enemigo del fanático es el placer, lo que hace que sea extremadamente importante continuar para disfrutar de placer. Danza con locura. Esa es la manera de deshacerse del terrorismo”. Da clic aquí para ver la página oficial de la campaña.

Mira el video de la campaña We Are Not Afraid aquí:

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Mujeres que han marcado el mundo de la música


Björk, Kim Gordon, Madonna, Debbie Harry y más mujeres que ponen en alto el poder femenino.


POR Staff Rolling Stone México  



NEW YORK, NY - FEBRUARY 6: Debbie Harry performs at Amnesty International's "Bringing Human Rights Home" concert at the Barclays Center on February 6, 2014, in New York City. (Photo by Cem Ozdel/Anadolu Agency/Getty Images)

Mujeres que han marcado el mundo de la música

El 8 de marzo se celebra el Día Internacional de la Mujer, el cual conmemora la lucha de las mujeres por su participación en la sociedad, así como su desarrollo íntegro como personas de manera equitativa. Por tal motivo, presentamos a algunas de las mujeres que han marcado el mundo de la música a través del tiempo.

Janis Joplin


La intérprete fue reconocida por su poderosa voz y espíritu rebelde desde muy temprana edad, pues a los 16 años se interesó por el blues para así dar inicio con una carrera llena de excesos. Su estilo ha trascendido e influenciado a más artistas, a pesar de que ella no llegó a concebir todo el talento que emanaba de su ser y que dejaba en cada uno de sus temas.

Aretha Franklin


Su voz sirvió para arropar el soul, R&B y gospel que comenzó a gestarse en la década de cincuenta, además la llevó a formar parte de la lista de Los 100 cantantes más grandes de todos los tiempos de Rolling Stone. A su vez, Aretha impulsó el movimiento racial en Estados Unidos y el liberalismo femenino que se desarrolló en los años sesenta.

Debbie Harry


La líder de Blondie llevó más allá los géneros de new wave y punk rock, convirtiendo a su banda en una de las más icónicas e influyentes de la industria. Su físico y estilo, aunado a su actitud arriba del escenario o bien en las calles de la ciudad, han dado lugar a que varias chicas adopten elementos de ella aún en la actualidad.

Björk


La intérprete originaria de Islandia ha dejado su huella en el cine, la música y la moda con su rareza y característico estilo. Björk ha sido ícono desde el primer momento en que pisó un escenario, pues ha revolucionado la industria musical, tanto sonoramente como visualmente, consolidándose a lo largo de los años como una intérprete sin precedentes.

Kim Gordon


Además de formar parte de Sonic Youth, una de las bandas más influyentes en los últimos 30 años, la guitarrista, bajista y cantante le brindó inspiración a mujeres alrededor del mundo a perseguir sus sueños de escribir, tocar e inaugurar la escena rockera como territorio femenino.

Shirley Manson


Esta frontwoman marcó la época de los noventa e influenció el mundo del rock poniendo en alto el feminismo en la música y sobre todo la capacidad de ser el centro de una banda más allá del atractivo físico. Cabe mencionar que Manson se adentró a la música con Garbage por su talento vocal, pues anteriormente ella no había estudiado música, a comparación de los demás integrantes.

Meg White


Meg impulsó a las mujeres a animarse a tocar más instrumentos, no únicamente a enfocarse en la voz, la guitarra o el bajo, sino a darse la oportunidad de crear ritmo detrás de una batería. Meg White ha sido una de las bateristas más conocidas de todos los tiempos con su colaboración en The White Stripes desde 1997 al lado de su exmarido Jack White.

Alison Mosshart


Alison Mosshart se ha convertido en una líder icónica, pues su imagen y personalidad no sólo le han dado potencia a The Kills junto a Jamie Hince, sino también a The Dead Weather, proyecto que comparte con Jack White, Jack Lawrence y Dean Fertita y en el que ha alzado aún más su voz.

Amy Winehouse


A pesar de su corta carrera, misma que emergió de manera rápida con su segunda producción discográfica, Amy Winehouse revivió géneros como el soul y blues para así introducir de otra manera el jazz en la música popular, pues entre otras cosas lo acercó más a la gente con sus temas e inspiró la creación de proyectos musicales que siguen la misma línea.

Madonna


No hace falta decir mucho sobre la Reina del Pop, pues desde la década de los ochenta ha revolucionado la industria con su estilo atrevido, el cual ha inspirado a artistas de la actualidad como Lady Gaga, Katy Perry, Britney Spears, Miley Cyrus, Christina Aguilera, Ariana Grande, Taylor Swift, entre otras.

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Las parejas más icónicas del rock


No sólo por su significativa unión, sino por la controversia que han despertado.


POR Staff Rolling Stone México  



Las parejas más icónicas del rock

A lo largo de los años, han aparecido varias personalidades del rock que junto a sus parejas, han llamado la atención del mundo. Lo cierto es que más allá de lucir bien juntos, hay todo un trasfondo sobre la manera en que las estrellas lidian con sus relaciones personales. En la lista que presentamos a continuación, se incluyen parejas que se han vuelto icónicas no sólo por su significativa unión, sino por la controversia que han despertado.

Kurt Cobain y Courtney Love
Courtney Love y Kurt Cobain

Kurt Cobain conoció a Courtney Love después de una presentación y empezaron una relación en la época en la que “Smells Like Teen Spirit” era un éxito. Su vida juntos fue tormentosa a causa de sus adicciones. Se casaron y tuvieron una hija, a quien descuidaron por el estilo de vida que llevaban. Kurt ingresó a rehabilitación después de que Courtney lo sugiriera. Poco después, el líder de Nirvana se suicidó dejando atrás una icónica carta para su esposa.

Sid Vicious y Nancy Spungen
Sid Vicious y Nancy Spungen

Simon John Ritchie, mejor conocido como Sid Vicius fue vocalista y bajista de Sex Pistols. Para Sid, conocer a Nancy marcó el principio del fin. Ella era un groupie estadounidense adicta a la heroína que pronto contagió su adicción a Sid. Después de la disolución de Sex Pistols, ella fue hallada muerta en el cuarto de hotel que compartía con Sid. Él fue acusado de matar a su novia, tras pagar su fianza y pasar tiempo en rehabilitación fue encontrado muerto a causa de una sobredosis.

John Lennon y Yoko Ono
john lennon y yoko ono

John Lennon ya era reconocido en el mundo de la música cuando conoció a Yoko Ono en una galería de arte. Ella y su interés por el arte, pronto llamaron la atención de John. La pareja se casó el 20 de marzo de 1969 y tuvieron un hijo. Poco después de casarse con Yoko, The Beatles se separó, por lo que ella es recordada por algunos fans como la causante de la ruptura en la banda. John fue asesinado afuera de su departamento en Nueva York en 1980.

Johnny Cash y June Carter Cash
Johnny Cashy June Carter Cash

La música country no habría sido lo mismo sin Johnny Cash o la familia Carter. Los dos se unieron cuando Johnny y June se conocieron, él de inmediato se enamoró de ella. Su dúo llamado Jackson, hacía especial énfasis a la pasión que llega a matar a la persona amada, algo que nunca sucedió en su relación.

Joey Ramone y Debbie Harry
Joey Ramone y Debbie Harry

A finales de los años setenta y principios de los ochenta, Joey Ramone y Debbie Harry, líder de Blondie, mantuvieron una relación muy cercana, la cual fue descrita de alguna manera en el tema de Helen Love, “Debbie Loves Joey”.

Thurston Moore y Kim Gordon
Thurston Moore y Kim Gordon

El dúo que se consolidó como una de las grandes parejas del rock, hizo grandes temas junto a Sonic Youth, banda de la que ambos formaron parte hasta 2011, cuando se desintegraron. Thurston Moore y Kim Gordon terminaron su relación hace apenas un par de años.

Meg y Jack White (The White Stripes)
the white stripes

Otra pareja de rock que ya no están juntos, pero que la relación de este par cambió la forma de producir música con la guitarra, es la de Jack White y Meg White, quienes formaron The White Stripes. La pareja rara vez cantó en conjunto, pero en “Hotel Yorba” los dos puede oírse cantando como uno solo. Tras su separación, Jack se casó con Karen Elson, con quien ya también terminó su relación.

Peter Doherty y Kate Moss
kate mossh y pete doherty
El líder de The Libertines se involucró con la modelo Kate Moss desde el año 2005 y para 2007 se comprometieron, aunque un mes después terminaron su relación, la cual se vio envuelta en adicciones por parte de ambos. Cabe mencionar que años después, Moss se casó con Jamie Hince de The Kills, mientras que Doherty llegó a ser visto con Amy Winehouse.

Alex Turner y Alexa Chung
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Alex Turner y Alexa Chung mantuvieron una relación desde el 2007 hasta el 2011. La modelo y conductora inspiró varios temas de Arctic Monkeys de los álbumes Humbug y Suck It And See, aunque se rumora que Turner también pudo haberle dedicado algunas de las canciones incluidas en AM.

Win Butler y Regine Chassagne
Win Butler y Regine Chassagne

Los integrantes de Arcade Fire, quizá son una de las parejas más dulces que sube al escenario para ofrecer espectáculos llenos de luces y colores, además de colaborar en diferentes proyectos artísticos y educar a su hijo, quien nació en abril de 2013.

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Clem Burke asegura que Debbie Harry anhela el retiro


El baterista de Blondie declaró que “sin ella [Harry] no hay Blondie”.


POR Staff Rolling Stone México  



El baterista de Blondie declaró que “sin ella [Harry] no hay Blondie”.

Clem Burke asegura que Debbie Harry anhela el retiro

Clem Burke, baterista de Blondie aseguró que Debbie Harry sugirió en privado que desea retirarse y que el fin podría estar cercano para la banda. Cabe mencionar que la vocalista negó los rumores de su retiro el año pasado, sin embargo,  es posible que haya cambiado de opinión.

Blondie se encuentra actualmente de gira, promocionando el lanzamiento de Ghosts of Download, viajes que posiblemente estén cobrando factura en Harry quien recientemente cumplió 69 años. “Para cuando llegamos a Vancouver”, declaró Burke en entrevista con Province. Ya tocamos en Europa, Glastonbury e hicimos un gran número de conciertos en festivales de Norteamérica. En cuanto a los rumores de que se trata de nuestra última gira, hemos decidido que queremos vivir para siempre. Pero Debbie es más vieja que yo y mencionó que ya es tiempo. Obviamente sin ella, no hay Blondie”.

Burke, de 58 años, Chris Stein guitarrista de 64 años y Harry han formado parte de cada encarnación de Blondie desde 1975 y es posible que en lugar de desintegrarse, la banda se tome un descanso como lo hiciera entre 1982 y 1997.


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Blondie y MS MR celebran el estilo con mucha música


Blondie y MS MR estuvieron presentes para el lanzamiento la nueva colección de Ray-Ban


POR Staff Rolling Stone México  



Blondie y MS MR estuvieron presentes para el lanzamiento la nueva colección de Ray-Ban

Blondie y MS MR celebran el estilo con mucha música

En un evento exclusivo en Nueva York, Blondie y MS MR estuvieron presentes para el lanzamiento la nueva colección de Ray-Ban. La bodega donde se llevó a cabo el evento, renombrada como District 1937, se convirtió en una experiencia interactiva en la que diversos artistas dieron talleres en los que se exploraron las posibilidades de los materiales utilizados para la colección, como por ejemplo la mezclilla o piel para los icónicos Wayfarer o el acero ultraligero para los Aviator clásicos.

Más tarde, Debbie Harry se apoderó del escenario para una gran presentación con Blondie, acompañados por el dúo alternativo MS MR y un DJ set de Jack Novack. “Hemos tenido un gran romance con Ray-Ban. He utilizado sus lentes por mucho tiempo”, explicó Harry. “Nos encanta experimentar y llegar al límite, no sólo en nuestra música sino con nuestro look, así que estamos muy emocionados de trabajar con Ray-Ban en la conmemoración de su más reciente reinvención; su colección con nuevos materiales”.

Al lanzamiento de Ray-Ban New Materials (que saldrá a la venta el 1 de agosto) acudieron celebridades de la talla de Gigi Hadid, Zoë Kravits, Coco Rocha, Ireland Baldwin, Chromeo, Zosia Mamet, Katherine McPhee , George Kotsiopoulos, Annabelle Dexter Jones, Atlanta de Cadenet y Mia Moretti, entre otros.


Fallece H.R. Giger, diseñador de ‘Alien’ y pintor surrealista


El pintor fue el encargado de diseñar a la criatura de la cinta de Ridley Scott, además de ilustrar portadas de discos para Emerson, Lake and Palmer y Debbie Harry.


POR Staff Rolling Stone México  



El pintor fue el encargado de diseñar a la criatura de la cinta de Ridley Scott, además de ilustrar portadas de discos para Emerson, Lake and Palmer y Debbie Harry.

Fallece H.R. Giger, diseñador de ‘Alien’ y pintor surrealista

El pintor surrealista Hans Ruedi Giger, cuyos diseños inspiraron la criatura en las cintas de Alien y las portadas de Emerson, Lake and Palmer, Debbie Harry y Danzig, falleció este lunes en Zurich, tras sufrir una caída. Tenía 74 años.

Giger describía su trabajo como “biomecánico” y fue reconocido por sus paisajes monocromáticos en los que predominaban los monstruos. Muchas de sus pinturas también incluían órganos genitales estilizados, mientras que otras fusionaban las máquinas con seres orgánicos.

“Mis pinturas parecen impresionar fuertemente a las personas que bueno, están un poco locas”, declaró Giger en una entrevista con AP que data de 1979. “Si les gusta mi trabajo son gente creativa…o están locos”.

Su litografía Necronom IV, publicada en 1976, fue la base del Xenomorfo, criatura que debutó en Alien, cinta de ciencia ficción y terror de Ridley Scott y sus secuelas. Giger ganó el Oscar a Mejores Efectos Especiales por Alien en 1980 y contribuyó con diseños de personajes y ambientes para cintas como Poltergeist II: The Other Side, Aien 3, Species y Prometheus, además de otros filmes. En 2013 fue inducido al Salón de la Fama de la Ciencia Ficción y Fantasía.

Como artista visual, H.R. Giger ilustró las portadas de discos de bandas de heavy metal y pop, como fue el caso de Brain Salad Surgery del trío progresivo Emerson, Lake and Palmer, álbum que contaba con un complejo empaque que permitía a los fans descubrir el rostro de una mujer bajo el cráneo que adornaba el paquete. También diseñó la portada de Koo Koo, disco de Debbie Harry de 1981. Además, sus pinturas adornan discos de bandas como Carcass, Trytykon y Celtic Frost.

El pintor abrió su propio museo en Gruyeres, Suiza en 1998, para mostrar sus pinturas y esculturas, además del trabajo de Ernst Fuchs y Salvador Dalí.

Descanse en paz, H.R. Giger.


Escucha ‘Blondie 4(0) Ever’, el primer disco de la banda en tres años


La banda dio a conocer un stream con ‘Ghosts of Download’ y ‘Greatest Hits: Deluxe Redux, una colección regrabada de los grandes éxitos de la banda.


POR Staff Rolling Stone México  



La banda dio a conocer un stream con ‘Ghosts of Download’ y ‘Greatest Hits: Deluxe Redux, una colección regrabada de los grandes éxitos de la banda.

Escucha ‘Blondie 4(0) Ever’, el primer disco de la banda en tres años

A manera de adelanto de su nuevo álbum, Blondie dio a conocer un stream en Soundcloud de los dos discos que conforman Blondie 4(0) Ever: Ghosts of Download y Greatest Hits: Deluxe Redux, los cuales estarán disponibles a la venta el próximo 13 de mayo.

Blondie 4(0) Ever incluye tracks dance como “Rave y Mile High”, “A Rose By Any Name” de Beth Ditto, un cameo de Systema Solar y un cover a “Relax” de Frankie Goes to Hollywood, entre otras cosas.

“Siendo de Nueva York, los discos de Blondie siempre han sido una especie de collage de cosas que nos gustan”, explicó Debbie Harry vía telefónica.

Hablando sobre los once tracks clásicos que integran Greatest Hits: Deluxe Redux, Harry explicó: “Las versiones en vivo cambiaron a través de los años, así que fue interesante regresar y escuchar las canciones originales. Me impresionaron algunas de ellas, su musicalidad. Estoy orgullosa de que no sonaran como historia antigua – sólo historia”.

Escucha Ghosts of Download y Greatest Hits: Deluxe Redux de Blondie a continuación.


Nick Cave, Iggy Pop y Thurston Moore unen fuerzas para grabar un cover de “Nobody’s City” de The Gun Club


El track forma parte de Axels & Sockets, el más reciente proyecto de Jeffrey Lee Pierce, vocalista de la banda punk.


POR Staff Rolling Stone México  



El track forma parte de Axels & Sockets, el más reciente proyecto de Jeffrey Lee Pierce, vocalista de la banda punk.

Nick Cave, Iggy Pop y Thurston Moore unen fuerzas para grabar un cover de “Nobody’s City” de The Gun Club

Nick Cave, Thurston Moore e Iggy Pop formaron un súper grupo por única ocasión para grabar un cover a “Nobody’s City”, canción original de The Gun Club, banda punk originaria de Los Ángeles.

La masiva colaboración forma parte de Axels & Sockets, el más reciente proyecto de Jeffrey Lee Pierce, el cual celebra el legado del vocalista de The Gun Club, con covers interpretados por integrantes de la banda y colaboradores.

Además de la colaboración de Nick Cave, Iggy Pop y Thurston Moore, Axels & Sockets cuenta con tracks grabados por Debbie Harry, Mark Lanegan y Primal Scream, entre otros.

Escucha “Nobody’s City” con Nick Cave, Thurston Moore e Iggy Pop a continuación.


Blondie celebra su cuarenta aniversario con una colección de grandes éxitos


La compilación llevará por nombre ‘Blondie 4(0) Ever’ y estará compuesta por regrabaciones de los hits de Blondie así como ‘Ghosts of Download’, su más reciente material.


POR Staff Rolling Stone México  



La compilación llevará por nombre 'Blondie 4(0) Ever' y estará compuesta por regrabaciones de los hits de Blondie así como 'Ghosts of Download', su más reciente material.

Blondie celebra su cuarenta aniversario con una colección de grandes éxitos

Blondie celebrará su cuarenta aniversario con un disco doble, el cual incluirá nuevas versiones de sus grandes éxitos como “One Way or Another”, “Rapture” y “Heart of Glass”.

El álbum, titulado Blondie 4(0) Ever, estará integrado por nuevas grabaciones de estudio de sus hits en Deluxe Redux: Greatest Hits, mientras que el segundo disco estará compuesto por  Ghosts of Download, su más reciente material que no se estrenó en enero de este año.

Grabado en los estudios Mercy de Nueva York, el sucesor de Panic of Girls está integrado por 12 canciones y un cover a “Relax”, tema original de Frankie Goes to Hollywood, además de la canción “I Want to Drag You Around” interpretada por Debbie Harry y compañía durante su reciente gira.


Beck hace un cover a Prince en la presentación de Arcade Fire en Coachella


El concierto también contó con la participación de una pareja de imitadores de Daft Punk.


POR Staff Rolling Stone México  



El concierto también contó con la participación de una pareja de imitadores de Daft Punk.

Beck hace un cover a Prince en la presentación de Arcade Fire en Coachella

Arcade Fire continúa con su serie de invitados sorpresa en sus conciertos, siendo el más reciente Beck, quien luciendo una cabeza de papel maché que representa al Papa Francisco, subió al escenario de Coachella este domingo para interpretar un cover a “Controversy”, tema clásico de Prince, junto con Win Butler y compañía.

Cabe destacar que no es la primera vez que la agrupación canadiense incluye un tema de Prince en su repertorio. El mes pasado, Arcade Fire interpretó su propia versión de “Controversy” en Minneapolis.

Por otro lado, Arcade Fire incluyó una colaboración más en su presentación en Coachella. Al inicio del concierto, Win Butler prometió al público que la banda invitaría a dos invitados “muy especiales” denominados como “Paft Dunk”, un dúo disfrazado con los trajes blancos que  Daft Punk lució en la pasada entrega de los Grammy, lo cual condujo a que la agrupación interpretara un breve un fragmento de “Get Lucky”.

Se desconoce si los miembros reales de Daft Punk, Thomas Bangalter y Guy Manuel de Homem-Christo, estuvieron presentes en Coachella o si se trató de una broma más de Arcade Fire.

Además de Beck y “Paft Dunk”, Arcade Fire ha contado con el apoyo de Debbie Harry, Julian Casablancas y Aaron Paul en sus recientes shows de la gira Reflektor.

A continuación presentamos un video de la breve intervención de “Paft Dunk” en el set de Arcade Fire.


Debbie Harry sube al escenario con Arcade Fire en Coachella


La vocalista de Blondie acompañó a la banda canadiense para interpretar “Heart of Glass”.


POR Staff Rolling Stone México  



La vocalista de Blondie acompañó a la banda canadiense para interpretar “Heart of Glass”.

Debbie Harry sube al escenario con Arcade Fire en Coachella

Arcade Fire cerró su participación en el Festival Coachella 2014 acompañados de un ícono de la música, ya que Debbie Harry, vocalista de Blondie, subió al escenario con Win Butler y compañía para interpretar un cover de “Heart of Glass”, cantando al unísono con Régine Chassagne.

Cabe destacar que la colaboración no fue del todo perfecta, ya que presenta saltos melódicos, sin embargo, fue muy bien recibida por el público reunido en el festival.

Tras concluir la interpretación de “Heart of Glass”, Arcade Fire continuó el concierto con “Sprawl II (Mountains Beyond Mountains)” con Debbie Harry apoyando en los coros y armonías vocales.

Recordemos que esta no es la primera vez que Arcade Fire se hace acompañar de un invitado especial durante la gira Reflektor. A principios de este mes, Julian Casablancas, vocalista de The Strokes, apareció en el escenario durante uno de los conciertos de la banda en Argentina, luciendo una máscara de papel maché que simulaba los rasgos de Win Butler.

A continuación presentamos un video de Debbie Harry y Arcade Fire, interpretando “Heart of Glass” en Coachella 2014.