Archivo de la etiqueta: Devendra Banhart

Os Mutantes: la leyenda sigue viva


Sérgio Dias platicó con nosotros sobre el presente de la agrupación pionera de la psicodelia.


POR Staff Rolling Stone México  



Foto: Facebook Os Mutantes

Os Mutantes: la leyenda sigue viva

Si se tuviera que hablar de los orígenes del rock psicodélico y el surgimiento del movimiento tropicália tanto en Brasil como en Latinoamérica, el nombre de Os Mutantes sobresaldría sin lugar a dudas. Con Rita Lee en la voz, Sérgio Dias en la guitarra y Arnaldo Baptista tocando el bajo y el teclado, Os Mutantes logró dejar huella desde su formación en la década de los sesenta y sigue marcando a nuevas generaciones.

Su sonido ha influenciado a artistas de gran renombre como David Byrne, Beck o Devendra Banhart, pero también marcó intensamente a íconos de la cultura popular como Kurt Cobain o Pat Smear, guitarrista de Foo Fighters.

Sérgio Dias, integrante original y actual líder de la nueva alineación, platicó con nosotros sobre la trayectoria del grupo, así como su reencuentro después de tantos años y el presente de la legendaria banda.

Para Sérgio, la música es uno de los pilares de su vida y es gracias a eso que Os Mutantes continúa vigente. También considera que la música que expresa la agrupación es una proyección de nosotros mismos: “Os Mutantes son ustedes y nosotros. Somos un reflejo de nuestra audiencia siempre. Creo que el trabajo de nuestra banda siempre ha sido ser un buen reflejo, siempre queremos vernos y que se vean tal y como son. Nosotros hacemos la música para ustedes”.

La agrupación original se disolvió poco a poco hasta que sólo quedó Sérgio, quien decidió ponerle fin a la banda en 1978. Tiempo después, se lanzaron álbumes inéditos a pesar de que ya no estaban juntos. El rumbo de la agrupación cambió gracias a un homenaje al movimiento de tropicália en Londres: “La reunión fue algo muy peculiar, hubo un homenaje de tropicália en el Barbican Centre de Londres en el año 2006; alguien le dijo al curador que no tendría sentido hacerlo si no estaba Os Mutantes en el cartel y el curador dijo ‘¿Qué puedo hacer? ya no existen como banda desde hace mucho tiempo’. A pesar de esto la prensa nacional e internacional obtuvo información errónea de la presentación ya que se empezó a correr la voz de que volveríamos a juntarnos de nuevo para tocar”.

El carioca comenta que después de esa pequeña fuga falsa de información, Os Mutantes se planteaba como algo cada vez más real de nueva cuenta y conforme pasaba el tiempo: “Días después comenzamos a recibir correos que nos preguntaban acerca de nuestro regreso en un show de Londres y yo no tenía idea de nada. De pronto las estaciones de radio comenzaron a decir que ya estábamos juntos y ensayando en Brasil así que nos comunicamos entre la banda. Dinho (bateria) había dejado de tocar hace 27 años, pero al contarle lo sucedido lo siguiente que mencionó fue que si yo así lo quería, él tocaría y después de eso me di cuenta de que era un regreso serio. Nos juntamos en el estudio que tengo en casa para poder recordar lo que hace años habíamos olvidado y por supuesto el ensayo fue horrible pero nos dimos cuenta que la energía siempre estuvo ahí y nunca se fue, así que ese fue el momento decisivo para poder hacerlo”.

Una de las cosas que más le sorprendió el día que salieron al escenario después de tanto tiempo fue que la gente seguía escuchándolos, pero no sólo se trataba de sus contemporáneos, también había nuevas generaciones: “Desde entonces, después de ver el público tan variado entre personas de mi edad y niños, lo mínimo que podíamos hacer era seguir tocando para ellos y no dejar que Os Mutantes muriera de nuevo”. El músico decidió continuar con el proyecto a pesar de no contar con toda la alineación original, así que reclutó virtuosismo y talento que estuviera a la altura de la banda: “Yo ya conocía a todos, ya había tocado con ellos antes ya que nunca dejé de hacer música. Con Esmeria —la vocalista actual— he coincidido muchas veces, la conozco desde hace 22 años, ella me acompañó en muchos de mis proyectos solistas. El baterista (Cláudio Tchernev) grabó conmigo algunas ocasiones y es uno de los mejores bateristas que he conocido. Vinicius (bajista) fue alguna vez a mi casa a grabar unas baterías, pero de la nada tomó un bajo y comenzó a tocar cosas de Jaco Pastorius, volándome la cabeza. A Henrique Peters lo conocí produciendo su banda y me sorprendió realmente, un día hablamos y lo invité a tocar conmigo. Por último encontré a Carly Bryant con quien hice un álbum y al final terminó siendo parte de esto. Es excelente escritora, cantante y músico, ella se convirtió en una gran parte de mi vida”.

Sérgio cuenta que en esta reciente formación existen varias similitudes en comparación con la alineación original. El ADN de Os Mutantes se mantiene a pesar de que los integrantes cambien: “Lo más importante y similar que encuentro es que siempre hicimos la música que queríamos, nunca la hicimos para tener dinero o ser los número uno. Nosotros siempre hicimos la música desde el corazón y como líder puedo afirmar que todos estamos en esa misma línea. Las diferencias en esta nueva etapa de la banda es que todos crean y contribuyen conforme van creciendo y evolucionando, justo igual que la música”.

Sérgio recuerda con mucho cariño los comienzos de Os Mutantes: “Creo que fueron tiempos muy importantes para la música. En el Monterey Pop Festival se presentaron figuras como The Beatles, Jimi Hendrix, Ravi Shankar, Janis Joplin y muchos más. Todo esto pasó sin internet y de manera simultánea, esa época fue de acontecimientos trascendentes que cambiaron al mundo y generaron cambios fundamentales en la música. Fue una explosión mundial que se sincronizó con todos los que intentaban exponer, difundir y hacer arte. Difícilmente podremos ver un evento de esa magnitud otra vez. Quizás suceda en cuanto a asistentes, pero el talento, la manera de convocar a las personas, la convocatoria de artistas y personas sedientas de arte no se volverá a repetir”.

Sérgio sigue derrochando talento al mantenerse activo hasta la actualidad y mencionó que él siempre ha sido la misma persona desde que Os Mutantes se formó: “Soy más joven por más tiempo. Siento que soy el mismo niño que siempre me he sentido cuando toco, si alguna vez me sintiera diferente o si dejara de sentir el placer de todo lo que he hecho, pararía de inmediato”.

Os Mutantes se presentará el próximo 4 de julio en El Plaza Condesa en punto de las 21:00 horas. Los boletos los puedes adquirir a través de este enlace.


Lo que debes saber sobre Trópico 2016


Sólo falta un día para disfrutar de una celebración paradisiaca en las playas de Acapulco.


POR Staff Rolling Stone México  



Lo que debes saber sobre Trópico 2016

Uno de los eventos más esperados del año es sin duda el festival Trópico 2016, el cual por su carácter tropical y ubicación, ofrece un ambiente relajado donde la música será el acto principal.

Brian Wilson encabeza la edición de este año y aprovechará su visita para tocar el álbum Pet Sounds (1966) en su totalidad. A esta fiesta se le suman las presentaciones de Bonobo, Lindstrom, Todd Terje, Devendra Banhart, Grenda, Seun Kuti & Egypt 80 y muchos artistas más.

Dado que su localización es en las playas de Acapulco, hicimos una lista de lo que puedes llevar, lo que no, transporte, hospedaje, métodos de pago, entre otros datos.

Distancia y transporte

15193456_1255654494487591_7914940132129835781_n

Trópico 2016 se llevará a cabo en el Hotel Pierre Mundo Imperial (Costera De Las Palmas S/N. Col. Granjas Del Marques, Acapulco, Guerrero). Debido a que el tramo del centro de Acapulco hasta el hotel es bastante largo y concurrido, te recomendamos tomar tus precauciones y salir con tiempo.

Trópico también ofrece servicio de transporte, por lo que la reservación del mismo es vital. Visita la página oficial del evento para más información sobre este servicio.

CyAsPAqXEAARGJZ.jpg-large

Hospedaje y boletos

Captura de pantalla 2016-12-01 a las 1.54.34 p.m.

Captura de pantalla 2016-12-01 a las 2.10.53 p.m.

Captura de pantalla 2016-12-01 a las 2.10.39 p.m.

Captura de pantalla 2016-12-01 a las 2.11.07 p.m.

Captura de pantalla 2016-12-01 a las 2.11.27 p.m.

Qué llevar y qué no

Ya que este festival se lleva a cabo dentro de un hotel, aquí te dejamos un listado de los artículos con los que no podrás accesar a Trópico.

Cyd4sqvUcAAOLkd.jpg-large

CyZC9SFUkAAcMFf.jpg-large

Métodos de pago

Sol, arena y mar. Con tantas actividades y tanta música, lo más recomendable es utilizar el brazalete cashless, con el cual podrás pagar en cualquier establecimiento dentro del festival para evitar que pierdas tus pertenencias.

CynH9NQVIAEds3w.jpg-large

Con estas recomendaciones podrás disfrutar de Trópico sin ninguna preocupación.

BANNER APP 163


Trópico 2016: Devendra Banhart


Sin duda alguna, el músico será uno de los protagonistas en Trópico 2016, donde presentará ‘Ape In Pink Marble’, su nuevo álbum.


POR Staff Rolling Stone México  



Trópico 2016: Devendra Banhart

Después de nueve producciones discográficas, Devendra Banhart continúa siendo un artista místico y salvaje de los pies a la cabeza. Nacido en Houston Texas, pero de origen venezolano, Banhart comenzó sus estudios en el instituto de Arte de San Francisco en 1998 y lanzó su álbum debut en 2002.

Su música recae en el género folk, mismo que se caracteriza por el uso de simples melodías de guitarra con un acompañamiento mínimo de otros instrumentos. Sus letras son generalmente surrealistas y naturalistas logrando hacer referencias a escenas populares o bucólicas e incluso mantras.

Devendra-Banhart

Banhart actualmente se encuentra promocionando su noveno álbum de estudio titulado Ape In Pink Marble y el mejor lugar para disfrutarlo en vivo será Trópico 2016, donde el artista se estará presentando este sábado 3 de diciembre en el escenario Trópico a las 19:10 horas.

BANNER APP 162


Conoce los horarios de Trópico 2016


El festival en la costa de Acapulco se llevará a cabo los días 2, 3 y 4 de diciembre.


POR Staff Rolling Stone México  



Conoce los horarios de Trópico 2016

El festejo protagonizado por Brian Wilson de The Beach Boys en las costas de Acapulco está cada vez más cerca. El festival Trópico se encargará de engalanar el paradisiaco entorno con la presencia de Devendra Banhart, Todd Terje, Pachanga Boys, entre otros talentos musicales.

La razón principal: cerrar con broche de oro las actividades musicales de este año en nuestro país, por lo que te damos a conocer los horarios del festival y así, disfrutar al máximo esta inigualable experiencia.

Conoce los horarios del festival y da clic aquí para conocer más detalles sobre Trópico, así como comprar tus boletos.

CyXqdvDVEAAVgPM.jpg-large

Actualización: ZUT ZUT (NAAFI) se une al cartel del festival y podrás ver su presentación el sábado en el escenario Panamerika.

CyXVCTqUcAAwfbB.jpg-large

BANNER 2


Imaginando simios en mármol rosa


De mujeres orientales y escenas retro: Devendra Banhart habla sobre ‘Ape In Pink Marble’.


POR Valeria Villegas  



Imaginando simios en mármol rosa

“Ya estoy listo para empezar el próximo álbum, no quiero oír éste otra vez en toda mi vida”, afirma Devendra Banhart con un acento venezolano encantador. Ya piensa en lo que sigue, ¿qué caso tiene detenerse a contemplar lo que ha quedado hecho?

Habitar la cabeza de Devendra Obi Banhart debe ser una experiencia alucinante. En ella giran sin parar conceptos, trazos, cuerdas, escenas sin terminar, recuerdos de la infancia que emocionan a cualquier escucha, qué puede uno saber. Habla con naturalidad en español y de cuando en cuando intercala expresiones en inglés, desplazándose como se desplaza entre disciplinas. Pero la música en su lengua materna es una constante en este flujo imparable. Su amor por el español es palpable, como si sus palabras fueran rodando sobre terciopelo, con una serenidad contagiosa.

BANNER 1


RS. 161 Octubre 2016


.


POR Staff Rolling Stone México  



RS. 161 Octubre 2016

Green Day: Destroza todo y vuelve a empezar, Lady Gaga, Steve Aoki, Metallica, Noel Gallagher, Ozzy Osbourne, Devendra Banhart y mucho más.

Rock & Roll
El retorno de Metallica
El primer álbum de la banda desde 2008 es un “retorcido” LP doble.
R&R-161

Green Day: Destroza todo y vuelve a empezar
Después de un descanso no planeado, el trío punk galardonado en el Salón de la Fama, tuvo que volver a encontrar la fórmula para rockear.

GREND-161

Un espectacular DJ
Durante años, Steve Aoki ha ganado millones de dólares tocando eufórica EDM. Hoy por hoy, tiene ambiciones más grandes, como encontrar una manera de vivir por siempre.

SAOKI-161

Una reservación al terror
Lady Gaga recuerda su debut en la televisión.

LGAGA-161

P&R: Ozzy Osbourne
El Príncipe de la Oscuridad habla sobre el fin de Black Sabbath, Adolf Hitler, el tiempo que pasa con su hijo Jack y por qué aún no está listo para retirarse.
OZZYO-161

Sin rendirse ante la adversidad
Ismael Hernández, ganador de la medalla de bronce en pentatlón moderno de las Olimpiadas de Río 2016, habla sobre su victoria y cada una de las adversidades que tuvo que afrontar para convertirse en uno de los mejores del mundo.

IHERNANDEZ-161

Lo más humano detrás de la noticia
Mark Wahlberg vuelve a la pantalla en ‘Horizonte profundo’ como un heroico padre de familia que enfrentará una catástrofe inimaginable.
MARKW-161

Asuntos Internos: Fraudes piramidales
Flores de la Abundancia que te dejan en la ruina. Históricamente se ha dicho que el dinero no crece en los árboles ni cae del cielo y, si alguien te ofrece lo contrario, lo más probable es que te quiera engañar.


AINTERNOS-161

Imaginando simios en mármol rosa
De mujeres orientales y escenas retro: Devendra Banhart habla sobre ‘Ape in Pink Marble’.
DBANHART-161

Guía
Nuevos discos, cine, Blu-Rays, videojuegos.
GUIA-161



Devendra Banhart estrena el video de “Saturday Night”


El artista se presentará el próximo 2 de diciembre en el Plaza Condesa de la Ciudad de México.


POR Staff Rolling Stone México  



Devendra Banhart estrena el video de “Saturday Night”

La semana pasada salió a la venta Ape in Pink Marble, el noveno álbum de estudio de Devendra Banhart y hoy, el artista compartió el video de “Saturday Night“.

En el clip dirigido por Jon Beasley e Isabelle Albuquerque, vemos a Banhart bailando en medio de un club vacío acompañado por un bebé y un perro.

Saturday Night” es una canción que se acerca a ritmos bossanova con elementos electrónicos, en donde predomina un sonido retro, al tiempo que permanece aquel tinte característico del sonido folk de Devendra.

El día de hoy también se dio a conocer que el músico neoyorkino se presentará el próximo 2 de diciembre en El Plaza Condesa de la Ciudad de México, días antes de su presentación en el Festival Trópico en Acapulco, Guerrero.

14500539_1257792387605350_8546764184241238201_o

BANNER 2 SEPT


Ya están a la venta los boletos de Trópico


El festival se llevará a cabo en el puerto de Acapulco los días 2, 3 y 4 de diciembre.


POR Staff Rolling Stone México  



Ya están a la venta los boletos de Trópico

El festival Trópico presentará a grandes artistas en el ambiente cálido de Acapulco. En esta edición, Brian Wilson de The Beach Boys encabeza el cartel y aprovechará para interpretar el emblamático Pet Sounds. También se podrá disfrutar de talentos como Bonobo, Quantic, Devendra Barnhart, Todd Terje, Grenda, Pachanga Boys y muchos más.

oa64ks-b88741659z.120160711134816000gp4hjl8n.10

Los boletos para este festival ya están a la venta y los puedes adquirir aquí.

ETAPA 1
One Day Pass – $950
Weekend Access – $1,650

ETAPA 2
One Day Pass – $1,100
Weekend Access – $1,850

ETAPA 3
One Day Pass – $1,300
Weekend Accesos – $2,100

Para más información, visita la página oficial de Trópico.

14249719_1178815778838130_5472768389295027367_o

BANNER 2 SEPT


Brian Wilson encabeza la cuarta edición del Festival Trópico 2016


Acapulco será nuevamente sede del festival que busca celebrar lo mejor del año en el ambiente musical, los próximos 2, 3 y 4 de diciembre.


POR Staff Rolling Stone México  



Brian Wilson encabeza la cuarta edición del Festival Trópico 2016

Trópico nos sorprende una vez más en su cuarta edición y decide cerrar con broche de oro este 2016 al incluir en su cartel a Brian Wilson de The Beach Boys, quien vendrá a interpretar su clásico álbum Pet Sounds. Wilson se encuentra de gira conmemorando los 50 años del lanzamiento de este trascendental material discográfico, recientemente lo presentó en Primavera Sound (Barcelona), y ahora le toca a México disfrutar de este maravilloso espectáculo aprovechando el paradisiaco entorno de Acapulco, Guerrero.

Al festejo también se une Devendra Banhart, Bonobo (DJ set), Todd Terje, Seun Kuti & Egypt 80, Mount Kimbie, Allah-las, Timber Timbre, Greg Wilson, Pachanga Boys y muchos más. Como en las tres versiones anteriores, el evento se llevará a cabo en un hotel con acceso directo a la playa y además de la música también habrá comida de la costa, proyectos artesanales, artículos de diseño, accesorios de moda y más amenidades.

14249719_1178815778838130_5472768389295027367_o

Los boletos están disponibles a partir del lunes 19 de septiembre en los siguientes puntos: Sandwicherie Fogg, La Zaranda, Leonor, Cancino y Archipiélago.

ETAPA 1
ONE DAY PASS / $950.00
WEEKEND ACCESS / $1,650.00

ETAPA 2
ONE DAY PASS / $1,100.00
WEEKEND ACCESS / $1,850.00

ETAPA 3
ONE DAY PASS / $1,300.00
WEEKEND ACCESS / $2,100.00

Para más información sobre los boletos y hospedaje, da clic aquí.

BANNER 2 SEPT


Escucha “Saturday Night”, la nueva canción de Devendra Banhart


El intérprete folk compartió un nuevo tema de su próximo material discográfico.


POR Staff Rolling Stone México  



Escucha “Saturday Night”, la nueva canción de Devendra Banhart

Después de tres años de ausencia, Devendra Banhart regresa con un nuevo disco. Este trabajo llevará el nombre de Ape in Pink Marble y hace un par de meses pudimos escuchar un adelanto del mismo cuando el músico compartió el tema “Middle Names“.

El día de hoy, el cantante y compositor de origen venezolano estrenó “Saturday Night”, uno de los 13 temas que componen su nuevo LP.

Ape in Pink Marble, onceavo disco de Banhart se estrenará el próximo 23 de septiembre y cuenta con un característico sonido acústico. También contará con la participación de viejos colaboradores como Noah Georgeson y Josiah Steinbrick.

Tracklist de Ape in Pink Marble:

01. Middle Names
02. Good Time Charlie
03. Jon Lends a Hand
04. Mara
05. Fancy Man
06. Fig in Leather
07. Theme for a Taiwanese Woman in Lime Green
08. Souvenirs
09. Mourner’s Dance
10. Saturday Night
11. Linda
12. Lucky
13. Celebration

Escucha aquí “Saturday Night”, la nueva canción de Devendra Banhart:

BANNER 159 2


Devendra Banhart anuncia el lanzamiento de un nuevo álbum


‘Ape In Pink Marble’ estará disponible a partir de septiembre.


POR Staff Rolling Stone México  



Devendra Banhart anuncia el lanzamiento de un nuevo álbum

El día de hoy, Devendra Banhart anunció el lanzamiento de un nuevo disco después de tres años de ausencia. Además, el intérprete compartió “Middle Names”, tema que formará parte del próximo material discográfico titulado Ape In Pink Marble.

Este primer sencillo que podrás escuchar a continuación, marca el regreso del artista, y mantiene el estilo folk que lo ha caracterizado.

Tracklist de Ape In Pink Marble:

01 “Middle Names”
02 “Good Time Charlie”
03 “Jon Lends A Hand”
04 “Mara”
05 “Fancy Man”
06 “Fig In Leather”
07 “Theme For A Taiwanese Woman In Lime Green”
08 “Souvenirs”
09 “Mourner’s Dance”
10 “Saturday Night”
11 “Linda”
12 “Lucky”
13 “Celebration”

BANNER APP 157



Devendra Banhart anuncia el lanzamiento de dos libros


‘I Left My Noodle on Ramen Street’ y ‘Unburdened by Meaning’ incluirán dibujos, pinturas y escritos del cantante.


POR Staff Rolling Stone México  



‘I Left My Noodle on Ramen Street’ y ‘Unburdened by Meaning’ incluirán dibujos, pinturas y escritos del cantante.

Devendra Banhart anuncia el lanzamiento de dos libros

De acuerdo con un informe de Pitchfork, Devendra Banhart anunció el lanzamiento de dos libros que recopilan parte de su trabajo visual. El primero, titulado I Left My Noodle on Ramen Street incluirá una colección especial de dibujos, pinturas y material recabado en los últimos años por el cantante, quien además comentará cada una de las obras.

En tanto, Unburdened by Meaning, fue hecho en colaboración con el artista Adam Tullie, en el cual ambos trabajaron durante una semana en la creación del material que ilustra el libro que ya se encuentra a la venta de manera limitada a través de Anteism.

I Left My Noodle on Ramen Street será lanzado el próximo 10 de junio bajo el sello de Prestel.

BANNER APP 145



Devendra Banhart estrena el video animado de “Taurobolium”


El clip animado por Galen Pehrson, muestra al músico venezolano-estadounidense en forma de un pato llamado Mondo.


POR Staff Rolling Stone México  



El clip animado por Galen Pehrson, muestra al músico venezolano-estadounidense en forma de un pato llamado Mondo.

Devendra Banhart estrena el video animado de “Taurobolium”

En su más reciente videoclip, correspondiente a “Taurobolium”, Devendra Banhart se transforma en un pato llamado Mondo.

El clip, que presentamos a continuación, cuenta la historia de un pato sin suerte que se enfrenta al lado oscuro de la fama.

La animación fue creada por Galen Pehrson, responsable de los visuales de “True Vulture” de Death Grips, y el video cuenta con  la participación de la actriz Rose McGowan.

“Taurobolium” es el nuevo sencillo que forma parte de Mala, su más reciente disco.


Devendra Banhart nos revela su propia versión de folk


Devendra Banhart salió tímidamente al escenario, y como ha hecho en casi todo show que ha dado desde este marzo, interpretó “Golden Girls” a guitarra acústica.


POR Staff Rolling Stone México  



Devendra Banhart salió tímidamente al escenario, y como ha hecho en casi todo show que ha dado desde este marzo, interpretó “Golden Girls” a guitarra acústica.

Devendra Banhart nos revela su propia versión de folk

Por: @Verónica Galicia
Fotos: Yunuén Velázquez / Ocesa

Cuando tienes la fortuna de escuchar al final de la prueba de sonido que algún ingeniero comenta: “este tipo es como de otro planeta”, sabes que el espectáculo que vas a ver no es cualquier cosa. Y si bien la expresión hacía estricta referencia a la cuidada sonoridad, más tarde Devendra dejó muy claro que la reinterpretación de sus materiales en vivo es una experiencia irrepetible.

El viernes se presentó ante un lleno total en El Plaza Condesa, con el primero de dos shows en la gira de su editado este año Mala, disco que ha logrado ponerlo dentro del mapa actual como uno de los más originales y expresivos cantautores de folk.

De sorpresa y a petición del mismo Devendra, la labor de abridor quedó en manos de Adanowsky, quien fue muy bien recibido por la audiencia que poco a poco llegaba. Adanowsky interpretó material selecto de su repertorio, incluyendo obviamente “You Are The One” mencionando con mucho cariño a Devendra y su coautoría de este tema incluido en su LP Amador de 2010.

Al cabo de 40 minutos, Devendra Banhart salió tímidamente al escenario, y como ha hecho en casi todo show que ha dado desde este marzo, interpretó “Golden Girls” a guitarra acústica. La expresiva y cuidada vocalización del tema se va transformando poco a poco en un espectro sonoro poco esperado en menos de dos minutos de canción.

Seguida del más reciente sencillo “Für Hildegard von Bingen”, la frágil sonoridad de las notas resuena con la gran acústica del lugar. Un grandioso sencillo con un muy interesante video, y resulta extraño pensar que Devendra otorgara por un año a un canal Venezolano la exclusiva de su transmisión en televisión.

La noche se desenvuelve con el mismo ritmo en el que Devendra se revela canción tras canción, logrando muy finas e íntimas interpretaciones de “Seahorse”, “Quédate Luna” o “Little Yellow Spider”. Hay un hilo conductor invisible e ilógico que mantiene una cohesión en su setlist, encantador e imprevisible como él.

Devendra va y viene entre canciones viejas y nuevas, entre guitarra acústica y banda completa, manteniendo el interés de la audiencia y la naturalidad de la música donde no había diferencia si hablaba inglés o español, si improvisaba o seguía un plan. Donde más allá de no importar, el espectador no pareció siquiera percatarse debido a la gracia con la que fluye el caos ordenado del universo musical que presenta.

Un cierre bien marcado llegó con “Your Fine Petting Duck” y su imprevisible cambio a mitad de canción, destacó a musicalidad de la gran banda que le acompaña en vivo que incluye al productor del Mala y su amigo de años, Noah Georgeson.

Breve pero muy bello encoré con “Carmensita”, y Devendra se despidió dejando el escenario agradecido y contento, dejando muy claro que el folk tiene un sinfín de matices por explorar. No cabe duda que uno de los más interesantes, completos y experimentales artistas del género sigue y seguirá dando maravillosos materiales para comprender y disfrutar. Y ciertamente, mucho mejor si es en vivo.


La simpleza y el amor


Devendra Banhart habla del concepto literario bajo el cual desarrolló su álbum titulado ‘Mala’


POR Staff Rolling Stone México  



Devendra Banhart habla del concepto literario bajo el cual desarrolló su álbum titulado ‘Mala’

La simpleza y el amor

Por @Andres Díaz

En 1924 surgió un manifiesto literario brasileño llamado Pau-Brasil, el cual buscaba liberar a la poesía de las rejas gramaticales, así como de las elegantes y pedantes estructuras, con la finalidad de generar un lenguaje más fluido y natural –el propósito era que los sentimientos fluyeran libremente para comunicarse de forma coloquial y directa hacia los demás. Uno de los representantes del mencionado manifiesto fue Oswald de Andrade quien, dentro de su larga trayectoria, destacó uno de los poemas-minuto más simples, breves y concisos donde las palabras “amor” y “humor” eran lo único que llenaban una hoja en blanco. Este concepto fue la piedra angular que Devendra Banhart utilizó para desarrollar su más reciente producción Mala.

Con viejos instrumentos de grabación utilizados en las primeras producciones de hip hop, Devendra se encerró junto al productor Noah Georgeson en su antigua y pequeña casa al norte de California. Ahí, simplificaron el proceso de grabación y crearon un puñado de canciones que mantienen una fragilidad peculiar a lo largo del disco, a excepción del corte “Your Fine Petting Duck”, en el que Ana Kraš –la musa y enamorada de Devendra– irrumpe vertiginosamente para hacer más evidente su influencia en esta producción –quizá este disco se distinga por ser ideal para dar caricias al ser amado.

Acerca de la fragilidad, Devendra nos explica: “Oscar Wilde dijo que la gente con las mejores voces tienen las peores voces al hablar, así como las personas más tranquilas suelen ser las más eróticas. Hay una tranquilidad porque ya estoy viejo aunque, pensándolo bien, siempre lo he sido. Cuando era joven, de unos 16 años, iba a la tienda de segunda mano y compraba trajes de abuelo, o cuando iba al Museo de Historia Natural usaba mi bandana rosada y suéter verde –parecía una tía que le gustaba el arte. Ahora tengo 31 años y me imagino con barba blanca, tomándome un café y teniendo entrevistas. En los últimos años, mi objetivo ha sido divertirme y encontrar la belleza, dejando a un lado lo feo. No ha sido fácil porque yo era muy negativo, ha sido un reto para mí. Estoy llegando a un punto en el que no peleo conmigo para operar más fácilmente en otras cosas”.

Mala parecería tener una connotación negativa, pero es todo lo contrario: “En serbio, Mala significa ‘pequeña’. En hindú o español significará otra cosa, pero no importa, porque en nuestra lengua se le da más importancia a cómo se usa. Eso me encanta, porque ‘mala’ es una palabra empleada en alguien que amas: A tu esposo o mujer, y es bonito escucharlo de alguien que quieres”, revela Devendra.

La portada de Mala es una pieza creada por el propio artista y, al preguntarle sobre la diferencia que existe entre realizar una pieza plástica y música, comenta: “Hay un proceso de preparación diferente para cada uno. Cuando hago música siento que no estoy haciendo arte, porque estoy escribiendo las palabras que van con la melodía o viceversa. Lo que es increíble es la libertad que uno tiene, hay una infinidad de posibilidades de imágenes visuales y escritas que conectamos a través del ombligo”.


Escucha lo nuevo de Devendra Banhart, ‘Never Seen Such Good Things’.


Su próximo disco, ‘Mala’, estará disponible en marzo.


POR Staff Rolling Stone México  



Su próximo disco, 'Mala', estará disponible en marzo.

Escucha lo nuevo de Devendra Banhart, ‘Never Seen Such Good Things’.

El próximo 12 de marzo saldrá a la venta Mala, el octavo disco de Devendra Banhart. Este es el primer material original del cantautor venzolano-estadounidense desde What Will We Be del 2009.

Hace unas semanas, Banhart compartió el primer sencillo de este material, “Für Hildegard Von Bingen” y ahora nos muestra su segundo sencillo, “Never Seen Such Good Things”, el cual puedes escuchar más abajo.

A continuación el tracklist de Mala
01 “Golden Girls”
02 “Daniel”
03 “Für Hildegard von Bingen”
04 “Never Seen Such Good Things”
05 “Mi Negrita”
06 “Your Fine Petting Duck”
07 “The Ballad of Keenan Milton”
08 “A Gain”
09 “Won’t You Come Over?”
10 “Cristobal”
11 “Hatchet Wound”
12 “Mala”
13 “Won’t You Come Home”
14 “Taurobolium”