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Compositores mexicanos inolvidables


En el Día del Compositor recordamos a algunos de los autores mexicanos más destacados.


POR Staff Rolling Stone México  



Compositores mexicanos inolvidables

Manuel M. Ponce

Considerado como el padre del nacionalismo musical mexicano gracias a su gran legado de canciones, Manuel M. Ponce fue el creador de “Cielito Lindo”, “Las Mañanitas”, “Estrellita”, entre otras melodías que pasaron a la historia.

Agustin Lara

Conocido como “El Flaco de Oro”, entre sus canciones más famosas destacan “María Bonita” (dedicada a su esposa María Félix), “Morucha”, “Tengo celos”, “Granada” y “Tus pupilas”. Lara compuso cerca de 700 canciones y una opereta.

Armando Manzanero

Creador de algunos de los temas más populares de los últimos 50 años como “Somos novios”, “Adoro”, “Contigo aprendí”, “Nunca”, “El ciego” y muchos más, Armando Manzanero es uno de los compositores más prolíficos de los últimos tiempos. Algunos de sus más de 400 temas han sido interpretados por Eddie Gorme, Tony Bennet, Frank Sinatra, Elvis Presley, Andrea Bocelli, Luis Miguel y Plácido Domingo.

Joan Sebastian

Conocido por el público como el “Poeta del pueblo”, José Manuel Figueroa (su verdadero nombre) público más de 37 álbumes y compuso canciones para numerosos intérpretes como Alberto Vázquez, Diego Verdaguer, Rocío Durcal y Vicente Fernández.

Roberto Cantoral

El originario de Tamaulipas irrumpió en la escena musical gracias a su gran talento para componer. Su trabajo consta de alrededor de 100 canciones que fueron rápidamente popularizadas en diversos idiomas por decenas de intérpretes como Luis Miguel, Jose José y Plácido Domingo, por mencionar algunos. El repertorio de Cantoral incluye canciones que se han convertido en clásicos de la cultura popular mexicana como “La barca”, “El preso número nueve” o “Regálame esta noche”.

Juan García Esquivel

Juan García Esquivel, también llamado el “Padre del lounge”, fue un compositor tamaulipeco que revolucionó la música. En 1956 grabó su primer disco de ambiente, Las Tandas de Juan García Esquivel y después emigró a Estados Unidos para hacer más música. Tiempo después regresó a México y creó la música de Burbujas, el famoso programa infantil de los años setenta.

Juan Gabriel

El nombre de Alberto Aguilera Valadez, mejor conocido artísticamente como Juan Gabriel, se encuentra detrás de varios éxitos musicales. La inspiración de “El Divo de Juarez” está plasmada en más de mil canciones que se han adaptado a géneros como balada, ranchero, bolero, pop, banda, rumba flamenca, huapango, salsa y hasta country. El famoso compositor ha escrito temas para artistas como José José, Daniela Romo, Cristian Castro, Thalía, Ana Gabriel, Luis Miguel, Lucía Mendez e Isabel Pantoja. Además de ser durante muchos años el mayor representante de la música regional mexicana contemporánea, Juan Gabriel pasó a la historia por sus grandes aportaciones a la música de la mano de grandes composiciones como “Ya lo pasado, pasado”, “De mí enamórate” y “Así fue”.

José Alfredo Jimenez

José Alfredo Jimenez es la pluma detrás de éxitos como “El Rey”, “Si nos dejan”, “La media vuelta” y “Un mundo raro”. Este cantautor mexicano fue uno de los artistas más reconocidos e importantes de la industria nacional con temas que hablan del amor y desamor. Se dice que José Alfredo Jímenez no tenía estudios musicales, sin embargo, se cree que compuso más de un millar de canciones y la mayoría de ellas fueron grabadas para el género de mariachi.

Consuelo Velázquez

Consuelo Velázquez, originaria de Jalisco, fue una de las cantautoras mexicanas más importantes. Gracias a su habilidad como compositora se hizo notar con temas como Amar y vivir”, “Verdad amarga”, “Franqueza”, “Chiqui”, “Cachito”, “Que seas feliz” y “Bésame mucho”, esta última considerada como una de las canciones más importantes del siglo pasado. “Bésame mucho” es la canción mexicana más conocida, tocada, grabada y traducida a nivel internacional.

Amparo Ochoa

María Amparo Ochoa, conocida como “La voz de México”, fue una de las compositoras más importantes que ha dado México. Con grandes composiciones como “Adelita”, “La maldición de la Malinche”, “Mujer” y “Jugar a la vida”, la originaria de Sinaloa se convirtió rápidamente en una leyenda de la composición.

María Grever

Con más de 800 canciones en su repertorio, María Grever se convirtió en una de las principales figuras musicales de México rompiendo una barrera de género y estableciéndose como la primera cantautora mexicana de trascendencia mundial. Artistas como Aretha Franklin, Rod Stewart, Plácido Domingo, Alfonso Ortiz Tirado, Barry Manilow, Natalie Cole, Gloria Estefan y Amy Winehouse han interpretados temas de Grever.

Francisco Gabilondo Soler

Francisco Gabilondo Soler, mejor conocido como Cri-Crí, es autor de los temas para niños más populares de nuestro país. El músico de Orizaba, Veracruz compuso alrededor de 263 piezas, las cuales han llegado a todo el mundo y siguen vigentes hasta la fecha. Canciones como “La marcha de las letras”, “El comal le dijo a la olla”, “La muñeca fea”, “El ratón vaquero”, “La patita” han inmortalizado a Gabilondo Soler.


Del ‘Mexican Rock & Roll’ al ‘Rocanrol Mexicano’


Llegada y apropiación de un nuevo ritmo.


POR Staff Rolling Stone México  



Llegada y apropiación de un nuevo ritmo.

Del ‘Mexican Rock & Roll’ al ‘Rocanrol Mexicano’

Por Julia Palacios

El entusiasmo por la música y los bailes estaba presente en prácticamente todas las clases sociales del México de los años cincuenta. Era música de distintos géneros que se producía dentro del país o que se importaba de Estados Unidos, Cuba, Italia y España. En específico los bailes, como el cha cha chá, la rumba y otros ritmos de moda, que parecían ser fuente inagotable de posibilidades comerciales.

Se supo entonces en México el impresionante éxito que estaba teniendo el rock & roll en Estados Unidos y en otras partes del mundo. Pero en 1956, se pensó que era nada más uno de tantos ritmos novedosos, y que probablemente su popularidad no duraría mucho tiempo.

A pesar de ello, comenzó a incorporarse cada vez con más frecuencia, como parte del repertorio de las grandes orquestas, que básicamente se encargaban de amenizar los eventos con ritmos bailables. Entre las orquestas más famosas de baile destacan la de Luis Arcaraz, Juan García Mireles, Cuco Valtierra, Venus Rey y Lupe López. Incluso, varias grabaron sus propias versiones de “Rock Around the Clock” original de Bill Haley & His Comets que para entonces era la canción que era considerada como el ejemplo por excelencia del ritmo naciente, esto gracias a su popularidad y ventas millonarias.

Otras orquestas, como las de Mario Patrón y Juan García Esquivel, con mayor influencia del jazz, también hicieron sus propias interpretaciones del rock & roll con un sonido jazzeado más próximo al boogie-boogie.

Entre todas las orquestas y grupos de jazz que comenzaron a interpretar y grabar rock & roll, destaca la de “El Millonario” de Pablo Beltrán Ruiz. Visionario musical, que no solamente adaptó a su repertorio varios éxitos norteamericanos, sino que realizó sus propios intentos de composición original del nuevo ritmo. Y es precisamente el “Mexican Rock and Roll” de Pablo Beltrán Ruiz, el que está considerado como el primer rock grabado en México, en la compañía RCA Victor y que se registró con fecha 9 de marzo de 1956.

Más fue hasta noviembre de ese mismo año, que en los medios se comenzó públicamente a hablar del éxito de este primer rock & roll, a escucharse a través de la radio y a ocupar un lugar preponderante en las listas de popularidad, compitiendo con boleros, cha cha chás y canciones rancheras. El éxito del “Mexican Rock and Roll” de Beltrán Ruiz pronto fue acompañado por otra composición de su autoría, “Rico Rock and Roll”.

Definitivamente las fiestas decembrinas de aquel 1956 estuvieron amenizadas por la gran novedad musical. Las estaciones de radio incrementaron su programación con canciones del nuevo ritmo y las compañías disqueras vieron un aumento en sus ventas de discos de rock & roll.

Y si bien el rock & roll en los Estados Unidos se había popularizado gracias a Elvis Presley y a otros intérpretes juveniles que se comenzaron a poner de moda, en México, los primeros intérpretes fueron básicamente adultos y no jóvenes.

Así, Pablo Beltrán Ruíz compuso y popularizó el primer rock & roll instrumental en México. En el caso del primer rock & roll cantado en español, el mérito corresponde a la versátil vedette Gloria Ríos, que por el impacto que tuvo en su momento, llegó a ser promovida y reconocida como “la reina del rock & roll”.

Desde 1955, junto con Mario Patrón, había formado el grupo de Gloria Ríos y sus Estrellas del Ritmo, integrado básicamente por destacados músicos en el ámbito del jazz. Y fue el 8 de agosto de 1956, que grabó para la compañía RCA Victor “El Relojito”, versión en español de “Rock Around the Clock”, así como “La Mecedora”, una composición original de Mario Patrón.


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