Archivo de la etiqueta: Mavis Staples

Rolling Stone 178: ‘Ready Player One’


Steven Spielberg nos cuenta su regreso a la ciencia ficción.


POR Staff Rolling Stone México  



Rolling Stone 178: ‘Ready Player One’

Abril en Rolling Stone: Ready Player One, el gran regreso de Steven Spielberg a la ciencia ficción con una deslumbrante cinta que celebra la cultura pop. En este nuevo número encontrarás artículos sobre Mick Rock, Judas Priest, Jack White y The Black Crowes. También hablamos con Jeff Gutt —nuevo vocalista de Stone Temple Pilots— sobre el nuevo disco de la banda y con Logic sobre los éxitos que lo han colocado en las listas de popularidad. Contenido de Zoé, Erasure, Kali Uchis, Kinky, Blood Orange, Lucy Dacus, Mavis Staples, Muse, Death By Unga Bunga, Børns, Belle and Sebastian, The Volture, Jonny Greenwood, Mint Field, Carlos Sadness, Izal y mucho más.

Rock & Roll

Jeff Gutt, vocalista de Stone Temple Pilots, platicó en exclusiva sobre el reto de honrar el legado de Scott Weiland y escribir un nuevo capítulo en la historia de la banda.

Vida disoluta

El segundo acto de Mavis Staples

Canciones de protesta, grandes shows y tiempo de calidad con Dylan: el regreso de un ícono del góspel pop.

Asuntos Internos: Acoso sexual, violencia de género

Una realidad que se vive diariamente y la voz de denuncia que se alza no ha sido escuchada.

El ritmo de las imágenes

Mick Rock, el fotógrafo de David Bowie, ha plasmado emociones en instantes legendarios.

¿Puede cambiar Jack White sus líneas?

Se volvió una leyenda del rock aceptando el pasado, ahora, el último héroe de la guitarra está tratando de descubrir cómo vivir en el futuro.

Energía al tope

A Judas Priest le emociona presentarse en México para tocar sus grandes temas clásicos y de Firepower, su más reciente LP.

El renacimiento

Zoé encontró el origen para alzar la voz y actuar en la sociedad mexicana.

Campus RS

Un espacio para la difusión de ideas universitarias.

Guía

Nuevos discos, cine, blu-rays, videojuegos y más.


El segundo acto de Mavis Staples


Canciones de protesta, grandes shows y tiempo de calidad con Dylan: el regreso de un ícono del góspel pop.


POR Patrick Doyle  



Facebook: Mavis Staples

El segundo acto de Mavis Staples

Mavis Staples está sentada en su autobús, afuera del Tower Theater en Filadelfia, contando una historia sobre su actual compañero de gira, Bob Dylan. Un día, Dylan le pidió a Staples que ensayaran “Gonna Change My Way of Thinking”, una canción de góspel rock de Slow Train Coming que el par regrabó en 2002, ganando una nominación a un Grammy. Pero el ensayo tuvo algunos obstáculos. Primero, no podían decidir quién tenía que cantar la línea “I’m so hungry I could eat a horse”. “Él dijo: ‘Tú vas a cantarla esta vez. Yo lo hice por ti la vez pasada’”, recuerda Staples. “Yo le dije: ‘No lo hiciste por mí. ¡Es tu canción!’”. Y de los otros siete versos, Staples, de 78 años, tuvo problemas en recordar las letras. “Le pregunté: ‘¿Tienes un apuntador?’. Y –hace su voz más grave como la de Dylan– me dijo: ‘Soy muy tacaño como para comprar un apuntador, Mavis’. Yo le respondí: ‘¡Puedes comprar uno para mí, Bobby!’”.

Staples tal vez sea una de las pocas personas que puede bromear con Bob Dylan. Ellos se conocieron en el set de un especial de televisión en 1963, cuando ella era la vocalista del grupo más revolucionario de música góspel, The Staple Singers. Dylan había sido su fan desde la preparatoria; en 2001, él admitió que escuchar la voz de Staples en la radio “hizo que su cabello se erizara”. Él y Staples tuvieron un romance en los años sesenta, con la famosa propuesta de matrimonio rechazada. Desde que se reunieron en su primera gira juntos en 2016, se dieron cuenta que aún tenían química.

La gira de Dylan es el más reciente capítulo del extraordinario segundo acto de Staples, el cual incluye cinco álbumes, un exitoso documental y un premio Kennedy. (También ha cantando en sencillos de Arcade Fire y Gorillaz). Son eventos que ella no se imaginaba al inicio de este milenio, cuando se derrumbó por la muerte de su padre y mentor musical, Pops Staples, quien dirigió el éxito del grupo familiar con hits como “I’ll Take You There” y “Respect Yourself”. Al mismo tiempo, dejó la carretera para quedarse en su casa en Chicago con su hermana y compañera de banda, Cleedy, quien sufría demencia. Mavis quería regresar a trabajar, pero las disqueras no estaban interesadas. Entonces usó sus ahorros y grabó Have a Little Faith de 2004, iniciando una racha productiva que se intensificó cuando conoció a Jeff Tweedy, quien la regresó a sus raíces góspel pero con un giro moderno en You Are Not Alone de 2010. Tweedy produjo dos álbumes más para Staples, incluyendo If All I Was Was Black del año pasado. “Es difícil estar triste con Mavis”, cuenta. “Vino a visitar a mi esposa cuando estaba recibiendo tratamiento para el cáncer, y fue una fiesta. Tiene una habilidad natural para hacer que las personas se sientan mejor”.

Staples no ha estado tan alegre últimamente. Yvonne, su última hermana con vida, también sufre demencia. “Me duele”, acepta Mavis. Hace poco habló con ella por teléfono. “Me dijo: ‘Mavis, te quiero’. Y lo repitió una y otra vez. Cuando le dije adiós, ella respondió: ‘Adiosito’, y eso me hizo sentir mejor”.

Luego está “ese hombre sucio en la Casa Blanca”: “Yo no veo nada bueno en él. Es como si el diablo estuviese en la Casa Blanca. ¿Lo primero que quieres hacer es impedir que los inmigrantes vengan a Estados Unidos? Y está en contra de las mujeres. Es peor que cualquier presidente que haya visto. Es decir, hicimos la inauguración de John F. Kennedy –¡tanto tiempo he estado aquí!”.

Se refiere a los inicios de The Staple Singers, justo antes de que hicieran un cambio controversial del góspel al R&B con una fuerte inclinación hacia la justicia social. El grupo denunciaba la desigualdad racial en éxitos como “Why? (Am I Treated So Bad)” y el impactante himno de Selma “Freedom Highway” de 1965 –las favoritas de Martin Luther King Jr. Mavis recuerda un viaje en 1964, cuando entró a una gasolinera en Memphis por un recibo.

El empleado la ofendió por su color, Pops lo golpeó y la familia terminó en la cárcel después de que el empleado dijera que lo habían robado. “Nunca he estado tan asustada en mi vida”, admite Mavis. “Estaba feliz de ver que íbamos a la cárcel –creí que nos iban a llevar al bosque para lincharnos”.

Mavis ha estado recordando esos días últimamente. “Hay un resurgimiento de intolerancia y odio. La única diferencia entre antes y esos hombres marchando con antorchas en Charlottesville, fue que mostraron sus caras”, dice. Le expresó su indignación a Tweedy, quien vio una oportunidad de que Staples cantara lo que estaba ocurriendo en el mundo.

Escribió una serie de canciones en dos semanas, incluyendo “Build a Bridge”, la cual ofrece una alternativa al muro de Trump, y “We Go High”, en referencia al discurso de Michelle Obama en la Convención Nacional Demócrata de 2016. Formaron If All I Was Was Black, el trabajo más profundo de Mavis en décadas. Le costó trabajo cantar “Little Bit”, sobre un joven afroamericano desarmado que fue disparado por un policía. “Tuve que dejar de cantar porque me atraganté”, admite. “Porque cuando canto una canción, visualizo lo que estoy cantando”. Mavis coescribió varias de las canciones, incluyendo “If All I Was Was Black”, sobre una conversación imaginaria con un racista. También insistió en que esa canción diera título al álbum, aunque su equipo discrepara. “Es impresionante que ella esté dispuesta a arriesgarse tanto”, dice Tweedy. “Creo que es una elección valiente”.

Staples, como siempre, le da crédito a sus colaboradores: “El Señor realmente me ha puesto con genios”. Menciona a Prince –después de que The Staple Singers dejara de lanzar discos en los años ochenta, él la firmó en su disquera Paisley Park, escribió y produjo dos álbumes, Time Waits for No One de 1989 y The Voice de 1993. (“Es como cuando ves a alguien poseído”, Prince le dijo a Greg Kot. “Se les mete el Espíritu Santo y algo les sucede. Mavis puede hacer eso fácilmente. La veo y me pregunto si… se va a otro lugar”).

Tres meses después de nuestra primera reunión, Staples me llama para contarme algo desde su departamento en Chicago, el cual está decorado con pinturas de Prince y otros héroes –Miles Davis, King. Acababa de cantar algunas canciones nuevas en el Vic Theatre y la respuesta fue eufórica: “Un amigo mío vino y me dijo: ‘Mavis, estoy muy feliz de ver que las personas blancas están despertando’. ¡Nunca antes había escuchado eso!”.

El resto de la gira de Dylan fue un éxito también, aunque no cantaron su canción juntos. (El bajista de Dylan, Tony Garnier, le dijo que Dylan no podía encontrar un espacio que quedara bien con las otras canciones). Pero ella le escribió una tarjeta a Dylan en su última noche en Nueva York, agradeciéndole por compartir su público con ella. Una vez más, la llamaron a su camerino. “Quería despedirse en persona, y nos abrazamos”, dice Staples. “No te diré más. No escribas todos mis secretos. Pero sí, nos abrazamos mucho”.


Playlist Diciembre – Enero


Nuestras canciones, discos y videos favoritos.


POR Staff Rolling Stone México  



Playlist Diciembre – Enero

1. Fever Ray – “To The Moon and Back”

Un visual colorido y extenso, rápido y fulminante, que inyecta de anarquía los beats de Fever Ray, mientras recita un poema sobre respirar vida e impregnar de ésta sus intrépidas fantasías.

2. N.E.R.D – “Lemon” (Feat. Rihanna)

Pharrell reanuda las actividades de su banda de funk punk, N.E.R.D, para entregarnos un pulsante track que lleva al cielo a Rihanna, mientras rapea con vigor.

3. Morrissey – “I Wish You Lonely”

Morrissey está de vuelta. De nuevo, sus suaves notas lanzan verdades que duelen y otras que destapan los ojos. La leyenda se conserva actual con la ayuda de sintetizadores, pero su glorioso timbre permanece, custodiando su grandeza.

4. Sia – “Snowman”

Con el soul en sus vocales, Sia le infunde calor a la gélida temporada. Una canción que celebra las festividades de n de año con el estilo característico de la intérprete. Un tema que nos introduce a la época del año en donde los milagros suceden.

5. Selena Gomez – “Wolves” (Feat. Marshmello)

La cantante ha tenido un año difícil. Después de haberse sometido a delicadas cirugías para sobrevivir, Selena Gomez cierra el 2017 con un himno pop cargado de beats melancólicos al lado de Marshmello. El escapar de las sinuosas garras de los lobos, pinta un futuro luminoso para la cantante.

6. Mavis Staples – “Little Bit”

Uno de los temas destacados del tercer álbum de estudio de Mavis Staples, cargado de góspel, soul y acusaciones políticas. (Jeff Tweedy de Wilco colabora como productor). “This life surrounds you/ Guns are loaded”, canta Staples, al compás de guitarras que explotan como botellas rellenas del más poderoso de los licores.

7. Instituto Mexicano del Sonido – “Cumbia Bomba”

“La cumbia es una bomba que se puede detonar”, canta Camilo Lara en su más reciente producción discográ ca. Un disco que resalta la cultura latina, la que se incendia en la pista de baile.


Gorillaz le baila al apocalipsis


Damon Albarn y su equipo de dibujos animados regresan con un álbum ecléctico en medio de Trump y el Brexit.


POR David Fricke  



Gorillaz le baila al apocalipsis

“Deberías de haber visto la sonrisa en mi cara”, dice Damon Albarn, mostrando otra en su habitación de hotel en Nueva York. El cantante está recordando una sesión en Chicago con la leyenda del soul y góspel, Mavis Staples, para Humanz, el nuevo álbum de electro pop con múltiples invitados acreditado al cuarteto de dibujos animados de Albarn, Gorillaz.

Staples es la sirena vocal que corta a través del apocalíptico hip hop de “Let Me Out”. Albarn –quien fundó Gorillaz con el ilustrador Jamie Hewlett Hace casi 20 años– dice que se sentía “algo intimidado” con Staples. “Pensaba: ‘Quería cantar estas letras’. Fue un alivio cuando se sentó y empezó a cantar”.
“No se ve la parte orgánica porque son grabaciones electrónicas”, dice Albarn de los cuatro álbumes exitosos de Gorillaz, que dos se incluyen en el Top 10 de Estados Unidos –Damon Days de 2005 y Plastic Beach de 2010– y cameos memorables de Snoop Dogg y ahora íconos como Dennis Hopper, Bobby Womack y Lou Reed.


Escucha ‘Witness’, el nuevo álbum de Benjamin Booker


Este es el segundo álbum de estudio del músico estadounidense.


POR Héctor Elí Murguía  



Escucha ‘Witness’, el nuevo álbum de Benjamin Booker

Hoy por la tarde, Benjamin Booker compartió su segundo álbum de estudio titulado Witness. Tres años después del lanzamiento de su debut homónimo, el músico originario de Virginia regresa con una obra que está inspirada en los derechos civiles y en Black Lives Matter, movimiento que en contra del racismo.

Witness“, primer sencillo del disco, cuenta con la colaboración de la legendaria activista y figura del soul, Mavis Staples. En este nuevo material, Booker enfatiza su influencia en el rock-soul, el gospel y el blues, géneros reflejados en la instrumentación de cuerdas.

El martes pasado, Booker compartió un video de su interpretación en vivo de “Believe“, otro extracto de este nuevo álbum.

Escucha Witness, el nuevo álbum de Benjamin Booker:

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Escucha ‘Humanz’, el nuevo álbum de Gorillaz


La banda virtual regresa con 26 canciones inspiradas en un mundo gobernado por Donald Trump.


POR Héctor Elí Murguía  



Escucha ‘Humanz’, el nuevo álbum de Gorillaz

Todo comenzó cuando Damon Albarn se cuestionó qué pasaría si Donald Trump ganaba las de elecciones presidenciales de Estados Unidos. Esta fantasía, que ahora es una realidad, fue el motor creativo para la invención de Humanz, quinto álbum de estudio de la banda virtual creada por el también precursor del britpop.

El nuevo álbum podría imaginarse como una fiesta postapocalíptica en la que Murdoc Niccals, 2-D, Russel Hobbs y Noodle nos transportan en el tiempo a un mundo posterior a la caída de la Unión Europea, gobernado por personajes como Trump.

Dentro de las colaboraciones del disco, se encuentran distintas generaciones de músicos que participaron en la narrativa distópica de esta obra. Albarn reúne a figuras emblemáticas de la música afroamericana como Grace Jones, Mavis Staples y De La Soul, con nuevos talentos como el rapero Danny Brown, D.R.A.M, Pusha T, Peven Everett y el exitoso Vince Staples.

Otros músicos consolidados también participan en Humanz: el icónico Jean-Michel Jarre toca el teclado en “Momentz” y “We Got the Power” cuenta con la participación de Noel Gallagher en la grabación de los coros y la guitarra principal de la canción, dejando atrás la guerra comercial del britpop al colaborar con el líder de Blur. En este tema también participa Jehnny Beth, vocalista de Savages.

Gorillaz regresa a la escena musical con una lista de 26 canciones inspiradas en tres sentimientos según Albarn: dolor, alegría y necesidad. Humanz se muestra como un reflejo de lo social y del legado musical del hip hop y el house, géneros que inspiraron la creación del álbum. “Imagina que estás en Estados Unidos después de la inauguración y es el peor de los escenarios: ¿cómo te sentirías esa noche? Hagamos un disco de fiesta en el que el mundo se vuelva loco” le dijo Damon Albarn a los colaboradores del disco.

Escucha Humanz, el nuevo álbum de Gorillaz:

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Escucha “Let Me Out”, la nueva canción de Gorillaz


El tema cuenta con la colaboración de Mavis Staples y Pusha T.


POR Héctor Elí Murguía  



Escucha “Let Me Out”, la nueva canción de Gorillaz

Gorillaz ha estrenado “Let Me Out“, canción que cuenta con la colaboración de Pusha T y Mavis Staples. El track forma parte del próximo álbum de la banda liderada por Damon Albarn: Humanz.

Hace un par de semanas, la agrupación compartió cuatro canciones: “Andromeda” con D.R.A.M, “We Got The Power” con Noel Gallagher y Jehnny Beth, “Ascension” con Vince Staples y “Saturn Barz” con Popcaan.

Albarn ha revelado que para el nuevo disco se compusieron entre 40 o 45 canciones de la cuales solamente se utilizarán 14 para la edición regular y la edición de lujo contará con 19 temas.

Humanz estará disponible a partir del 28 de abril en todas las plataformas.

Escucha “Let Me Out“, la nueva canción de Gorillaz.

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Escucha la nueva música de Gorillaz


Hicimos una recopilación de todo el material que ha estrenado la banda virtual en las últimas horas.


POR Priscila Núñez  



Escucha la nueva música de Gorillaz

Después de meses de especulación, Gorillaz anunció el día de ayer de manera oficial el lanzamiento de Humanz, su nuevo álbum de estudio.

Esta producción discográfica cuenta con las colaboraciones de Noel Gallagher, Grace Jones, Danny Brown, Mavis Staples, De La Soul, Pusha T, Kali Uchis, Kelela, D.R.A.M., Popcaan y Jehnny Beth de Savages.

Damon Albarn y Jamie Hewlett tienen programado el lanzamiento de Humanz para el próximo 28 de abril, pero ya han estado compartiendo algunos sencillos que formarán parte de este nuevo material.

El primero en salir a la luz durante el mes de enero fue “Hallelujah Money” con la participación de Benjamin Clementine, una sencillo que critica al presidente Trump.

El día de ayer, Gorillaz estrenó el video de “Saturnz Barz” (sencillo que cuenta con la colaboración de Popcaan), en el que 2D, Noodle, Murdoc y Russel entran a una casa embrujada.

De este sencillo también estrenaron la versión en 360 grados:

Posteriormente, Gorillaz publicó el sencilo “Andromeda“, una colaboración con D.R.A.M. que viene acompañada de una animación espacial:

El rapero Vince Staples colaboró en el tema “Ascension“, el cual viene ilustrado con la animación de una calle misteriosa.

El quinto sencillo que estrenó Gorillaz se titula “We’ve Got The Power” y se trata de una inesperada colaboración entre Damon Albarn y Noel Gallagher. También cuenta con la voz de la vocalista de Savages, Jehnny Beth.

Hasta el momento, Gorillaz ha compartido de manera oficial estos cinco sencillos y hace unas horas, Albarn y Hewlett interpretaron en vivo el álbum completo en Londres. Muchos de los artistas invitados en Humanz también hicieron su aparición en este evento como Gallagher, De La Soul, Danny Brown, Pusha T, Jehnny Beth, Anthony Hamilton y Kelela. Mira parte de este concierto a continuación:

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Gorillaz anunció oficialmente el lanzamiento de ‘Humanz’, su nuevo álbum


El esperado material cuenta con las colaboraciones de Grace Jones, Danny Brown, De La Soul, Pusha T y muchos artistas más.


POR Héctor Elí Murguía  



Gorillaz anunció oficialmente el lanzamiento de ‘Humanz’, su nuevo álbum

Tras varios meses de especulación, Gorillaz anunció esta mañana de manera oficial el lanzamiento de su nuevo álbum titulado Humanz. En enero de este año, la agrupación estrenó “Hallelujah Money” primer corte musical del disco y protesta en contra de Donald Trump. Más tarde, la banda compartirá música del nuevo disco en BBC Radio 1.

A través de su cuenta de Instagram, la banda dio a conocer a los artistas que colaboran en el disco entre los que figuran Grace Jones, Mavis Staples, Danny Brown, De La Soul, Pusha T, Kali Uchis, Kelela, D.R.A.M, Popcaan y Jehnny Beth de Savages.

Humanz

Damon Albarn y Jamie Hewlett utilizaron una técnica peculiar para anunciar su regreso a través de las redes sociales, cuando la banda abrió una cuenta de Instagram a mediados de septiembre (una estrategia similar a la de Radiohead previo al lanzamiento de A Moon Shaped Pool el año pasado).

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Recientemente, la agrupación declaró a Noodle (personaje virtual inventado por Albarn y Hewlett) como la guitarrista principal de Gorillaz y ella misma compartió una lista de sus canciones favoritas interpretadas por mujeres, en la que incluía canciones de Grimes, Empress Of y Laurie Anderson.

A través de TIDAL, Gorillaz compartió cuatro tracks del nuevo disco: “Ascension” (con Vince Staples), “We Got the Power” (con Jehnny Beth), “Saturnz Barnz” (con Popcaan) y “Andromeda” (con D.R.A.M.).

Humanz será lanzado el próximo 28 de abril.

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Arcade Fire estrena “I Give You Power”, su nuevo tema


La banda canadiense no compartía música nueva desde el lanzamiento de ‘Reflektor’ en 2013.


POR Staff Rolling Stone México  



Arcade Fire estrena “I Give You Power”, su nuevo tema

Tuvieron que pasar cuatro años para que Arcade Fire estrenara nuevo material. El día de hoy presentan mundialmente “I Give You Power“, una canción en colaboración con la cantante y activista Mavis Staples.

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El sencillo tiene un claro mensaje político, el cual hace referencia al inminente mandato de Donald Trump, quien asumirá de manera oficial el timón de los Estados Unidos el día de mañana. “Nunca había sido tan importante mantenernos unidos y cuidarnos los unos a los otros. Con amor, Mavis Staples y Arcade Fire“, escribió la banda en su cuenta de Twitter.

Las ganancias serán donadas a la fundación American Civil Liberties Union (ACLU) que defiende los derechos individuales de las personas. “I Give You Power” fue interpretada a mediados de mayo en una exposición en las afueras del Louvre en París.

A principios de este mes se reportó que Arcade Fire había terminado su nuevo disco, el cual tiene previsto estrenarse este año, pero se desconoce si “I Give You Power” formará parte del álbum. Escúchala a continuación:

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PBS transmitirá un concierto especial en honor a Bruce Springsteen


El evento contará con la participación de Neil Young, Elton John y Mumford & Sons.


POR Staff Rolling Stone México  



El evento contará con la participación de Neil Young, Elton John y Mumford & Sons.

PBS transmitirá un concierto especial en honor a Bruce Springsteen

Foto: Ebet Roberts/Redferns vía Rolling Stone.

Bruce Springsteen será el invitado de honor en el concierto MusiCares Person of the Year, evento en el que una ecléctica mezcla de artistas –incluyendo a Neil Young, Elton John, Mavis Staples y Mumford & Sons– hará covers a los clásicos de la discografía de “El Jefe”.

A Tribute to Bruce Springsteen se estrenará el 5 de diciembre a las 9:00 p.m. en PBS como parte de las actividades del Arts Fall Festival 2014.

El concierto será conducido por Jon Stewart y nos permitirá ver a Neil Young interpretando “Born in the U.S.A.” mientras que Elton John nos ofrecerá su versión de “Streets of Philadelphia” y Tom Morello y Jim James unirán fuerzas para tocar “The Ghost of Tom Joad”.

Otros tributos incluirán la versión de Mumford & Sons de “I’m on Fire”, “Because the Night” con Patti Smith y “Dancing In the Dark” a manos de John Legend.




Barack Obama le rinde tributo al Soul de Memphis


Justin Timberlake interpretó el cover a Otis Redding “(Sittin’ On) The Dock of the Bay” al lado de Cropper.


POR Staff Rolling Stone México  



Justin Timberlake interpretó el cover a Otis Redding “(Sittin’ On) The Dock of the Bay” al lado de Cropper.

Barack Obama le rinde tributo al Soul de Memphis

Ayer por la noche, el presidente de Estados Unidos, Barack Obama le rindió tributo al soul de Memphis en la serie In Performance at the White House, celebrando a Tennessee que unió a las razas a través de la música dejando de lado la segregación y el racismo en los años sesenta.

Obama reconoció la importancia del soul, el gospel y el R&B, así como la contribución de Booker T. Jones y Steve Cropper. Dentro de las actuaciones se incluyeron las de Sam Moore, Mavis Staples, Booker T. Jones, Charlie Musselwhite, Alabama Shakes y Justin Timberlake, quien interpretó el cover a Otis Redding(Sittin’ On) The Dock of the Bay” al lado de Cropper.

El concierto será transmitido el próximo 16 de abril, mientras tanto aquí parte de la presentación de Justin Timberlake