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Nrmal 2017: placeres selectos


Tortoise, Black Devil Disco Club, Psychic TV, Moon Duo, Lorelle Meets The Obsolete entre lo mejor del festival que se llevó a cabo el 11 y 12 de marzo en el Deportivo Lomas Altas.


POR Héctor Elí Murguía  



Foto: Óscar Villanueva

Nrmal 2017: placeres selectos

A lo largo de ocho ediciones, Nrmal se ha convertido en uno de los festivales musicales con mayor relevancia en México. Es una celebración de la música selecta, la gula fina y la convivencia pacífica con la garantía de experimentar momentos memorables. En esta edición, Goose Island se hizo presente durante todo el evento para acompañar la sensación única de ver y escuchar a bandas de primer nivel.

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Foto Óscar Villanueva

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Foto Óscar Villanueva

La psicodelia fue protagonista en esta edición en la que representantes como Holy Wave, Moon Duo y Psychic TV conmemoraron al sonido que nació a finales de la década de los setenta con un espíritu contestatario pero que también busca armonía social en su discurso. Hubo buenas dosis de kraut, noise pop y garage que se mostraron a través de Lorelle Meets The Obsolete, la banda de culto The Brian Jonestown Massacre y el ensueño sonoro de la banda mexicana CLUBZ. La musicalidad combinó perfectamente con Goose Island y sus espacios para la convivencia, en donde el paladar se dio el lujo de refrescar el calor de la tarde con su más reciente creación, la ligera Midway IPA.

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Psychic TV. Foto Óscar Villanueva.

Lorelle Meets The Obsolete. Foto Óscar Villanueva

Lorelle Meets The Obsolete. Foto Óscar Villanueva

Entre lo más destacado de la experimentación musical se presentó la electricidad del theremin de Dorit Chrysler, artista de origen austriaco que interpretó “Bésame Mucho” de Consuelo Velázquez. El sello discográfico mexicano Finesse Records incluyó dentro del cartel a Jesse Baez, consagrado guatemalteco de R&B y a Girl Ultra, una joven de 21 años representante del mismo género.

Dorit Chrysler. Foto Óscar Villanueva.

Dorit Chrysler. Foto Óscar Villanueva.

Fenster. Foto Óscar Villanueva.

Fenster. Foto Óscar Villanueva.

Jesse Baez. Foto Óscar Villanueva.

Jesse Baez. Foto Óscar Villanueva.

El sonido multifacético de Tortoise, quienes rebasan la categoría simbólica de post-rock pasando por el jazz hasta la electrónica del mini moog, ambientaron de forma espectral el escenario azul con su legado impecable a través de la capacidad multinstrumental de todos los integrantes.

Tortoise. Foto Óscar Villanueva.

Tortoise. Foto Óscar Villanueva.

Al caer la noche, no hubo mejor alternativa que rellenar los vasos con las distintas presentaciones de Goose Island para regresar a la década de los setenta con la llegada de Bernard Ferve (Black Devil Disco Club), quien se encargó de musicalizar el último acto de la octava edición del festival con la oscuridad instrumental de su sintetizador, una laptop, su voz y unos visuales minimalistas que incitaban al baile desinhibido.

Black Devil Disco Club. Foto Óscar Villanueva.

Black Devil Disco Club. Foto Óscar Villanueva.

Los platillos de comida presentes en los foodtrucks que abarcaron desde quesadillas gigantes hasta tacos orientales de gran alcurnia, deleitaron el paladar en armonía con la cerveza patrocinadora del festival: Goose Island, que presentó un catálogo amplio de bebidas entre las que destacan la popular “Goose IPA“, la cerveza oscura “Honker’s Ale” y su más reciente creación, la “Midway IPA“. Excelentes acompañantes en todo momento.

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La curaduría musical y gastronómica hacen de Nrmal uno de los eventos más esperados del año. La capacidad de sus organizadores para crear un evento que se aísla de las corrientes más populares y que logra complacer a un público exigente es indudablemente un gran triunfo.

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NRMAL | Deportivo Lomas Altas | 11 y 12 de marzo


En su octava edición, NRMAL presenta un cartel con artistas de culto y proyectos esenciales en el sonido actual como The Brian Jonestown Massacre, Tortoise y Psychic TV.


POR Staff Rolling Stone México  



NRMAL | Deportivo Lomas Altas | 11 y 12 de marzo

El festival NRMAL se ha caracterizado desde el 2010 por el especial cuidado que poseen los organizadores para elegir actos de gran calidad y relevancia dentro de distintos géneros musicales. El día de ayer se dio a conocer el cartel de la octava edición del festival que se celebra desde el 2014 en la Ciudad de México. Artistas de gran clase como The Brian Jonestown Massacre, Tortoise, Psychic TV, Black Devil Disco Club, Moon Duo, Clubz, Porches, Lorelle Meets The Obsolete, Mueran Humanos, Santos, Tasha The Amazon, Camila Moreno, Holy Wave, Ikonika, Circuit Des Yeux, entre otros, se presentarán el 11 y 12 de marzo en el Estadio Palillo Martínez, en Ciudad Deportiva.

Aquí está el cartel completo:

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The Brian Jonestown Massacre

Desde San Francisco, California, llega este grupo liderado por el talentoso Anton Newcombe que mezcla rock psicodélico con tecnología de los años noventa para crear un sonido único. Gracias a su dominio de una gran variedad de instrumentos, The Brian Jonestown Massacre es uno de los grupos de rock más importantes de la actualidad.

Tortoise

Con más de 20 años de carrera, Tortoise ha logrado consolidarse como un referente importante dentro del post-rock. Con influencias de punk y jazz, el grupo originario de Chicago, se presentará en nuestro país gracias al festival NRMAL. Seguramente escucharemos “Seneca“, “It’s All Around You” y más temas de su más reciente álbum The Catastrophist.

Psychic TV

Genesis P-Orridge decidió empezar Psychic TV después de que su exbanda Throbbing Gristle se separara en 1981. El controversial artista logró crear un grupo de música punk con tintes escalofriantes debido a sus temas polémicos inspirados desde Charles Manson hasta el Marqués de Sade. De cualquier forma, las creaciones de Genesis P-Orridge merecen nuestra atención.

Clubz

Texturas es el nombre del disco debut del grupo formado por Orlando y Coco. El dúo originario de Monterrey busca crear música que esté a la altura de grupos internacionales, de ahí que la calidad de sus trabajos sea primordial. Clubz es uno de los grupos con mayor proyección internacional en nuestro país.

Porches

Formado apenas en el 2010 y con sólo dos discos de estudio, Porches es el nombre del proyecto musical de Aaron Maine. Estos neoyorkinos mezclan rock y synthpop en sus temas. Además, Greta Kline, también conocida como Frankie Cosmos, es quien normalmente se encarga de producir la música de Porches, y de prestar su voz de vez en cuando. ”

Moon Duo

El rock psicodélico de este dúo no cuenta con batería, ahí radica su creatividad para poder compensar esta falta. Ripley Johnson y Sanae Yamada quienes conforman este grupo y son pareja fuera de los escenarios, lanzarán su siguiente álbum Occult Architecture Vol. 1 a principios de febrero. Este será el primero de dos discos que tienen como premisa mostrar la dualidad entre la luz y lo oscuro. Probablemente tocarán canciones de este ambicioso material en el festival.

Lorelle Meets The Obsolete

Lorena Quintanilla y Alberto González forman este dúo mexicano originario de Guadalajara. Con cuatro trabajos de estudio, Lorelle Meets The Obsolete ha viajado por Europa y Estados Unidos presentando su rock psicodélico. Las letras de sus canciones combinan armoniosamente el idioma inglés con el español.

Mueran Humanos

Carmen Burguess y Tomas Nochteff, quienes residen actualmente en Berlín, Alemania, combinan estilos de rock psicodélico con sintetizadores en un sonido melancólico con letras en español. Originarios de Buenos Aires, Argentina, este dúo se juntó en 2006 y hasta la fecha no ha dejado de crear canciones que te atrapan desde la primera vez que las escuchas.

Black Devil Disco Club

Desde Francia viene Black Devil Disco Club, nombre que Bernard Fevre le da a su proyecto que salió en 1978. Décadas después, el trabajo se retomaría para relanzar el álbum debut para sorpresa de todos. Black Devil es auténtica música disco para todos aquellos que gusten bailar.

Ikonika

Sara Abdel-Hamid es el nombre de la mente brillante detrás del sonido dubstep de Ikonika. A temprana edad, Sara Abdel-Hamid se vio seducida por la música, lo que la ha llevado a ser productora, DJ, hasta publicar su primer disco de estudio Contact, Love, Want, Have como solista. Ikonika logra mezclar con éxito hip hop y dubstep, creando música seductora para los oídos.

Santos

Con un estilo único, el mexicano produce música electrónica acompañada de sonidos clásicos de cumbia. Beats guapachosos con letras provenientes de la escena cultural de Tijuana. Mezcla interesante que prueba que los géneros musicales pueden fusionarse y crear grandes sonidos.

Tasha The Amazon

La cantante de hip hop canadiense ha estado escribiendo temas pegajosos y un poco oscuros desde 2013, siendo ella misma quien coprodujo su ultimo trabajo Die Every Day al lado de Bass And Bakery.

Camila Moreno

La artista chilena Camila Moreno lleva ya diez años en la escena musical. Con una nominación al Grammy por el sencillo “Millones” de su álbum debut, la solista participó en la banda sonora para la serie de televisión ‘Prófugos‘ de la cadena HBO, y ha estado de gira por Europa presentando sú más reciente disco Mala Madre.

Holy Wave

Con influencias desde My Bloody Valentine hasta Spectrum, esta banda procedente de Austin Texas, nos trae rock psicodélico relajante. Formado en 2008, Holy Wave ha llamado la atención del público gracias a sus melodías ambientales.

Circuit Des Yeux

Haley Fohr es Circuit Des Yeux, una cantautora de rock y folk. Cuando se graduó en 2012, se mudó a Chicago para colaborar con varios productores y a presentarse con varios músicos de la escena, empezando así su carrera musical. En 2015 lanzó su quinto álbum llamado In Plain Speech siendo este más experimental.

Para mayor información sobre los boletos, consulta la página de Nrmal.

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Goose Island y Rolling Stone te invitan al Festival Nrmal


El evento se llevará a cabo este 12 y 13 en el Deportivo Lomas Altas


POR Staff Rolling Stone México  



Goose Island y Rolling Stone te invitan al Festival Nrmal

Este fin de semana se llevará a cabo el Festival Nrmal, evento que reúne las propuestas más atractivas de la escena musical y una oferta gastronómica única con Cocina Central.

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Deerhunter, Battles, Slowdive, Low, Empress Of, HEALTH, Lao, Mumdance y Grenda, son algunos de los actos que forman parte del cartel del festival que contará con tres escenarios, en los que podrá disfrutarse de las presentaciones en vivo de los artistas.

Una de las ofertas más emocionantes del festival es la zona dedicada a la cerveza, en la que Goose Island presentará sus mejores cartas y podremos gozar de un área completamente dedicada a esta bebida.

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Goose Island y Rolling Stone te invitan al Festival Nrmal. Lo único que tienes que hacer es responder correctamente las siguientes preguntas:

1. ¿De qué artista y en qué álbum se encuentra el tema “Agoraphobia”?
2. Menciona 4 nombres de cervezas Goose Island.
3. ¿En qué año fue lanzado Souvlaki de Slowdive?
4. Goose Island colaboró con dos grandes raperos en la elaboración de una cerveza, ¿quiénes son estos músicos?
5. ¿De dónde es originario Grenda?

Manda las respuestas con tus datos completos a [email protected] con el asunto “Nrmal #GooseIsHere“. Los ganadores serán notificados por correo electrónico.

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Detrás de la experiencia del Festival Nrmal


Alfonso Muriedas, director del Festival Nrmal, nos platica sobre el desarrollo de uno de los eventos musicales más importantes del país.


POR Regina Lázaro  



Detrás de la experiencia del Festival Nrmal

A unos cuantos días de que se lleve a cabo la tercera edición del Festival Nrmal en la Ciudad de México, platicamos con Alfonso Muriedas, director del festival, sobre todos los aspectos de este emocionante acontecimiento. Cómo surgió el evento desde su creación en Monterrey en 2010, la logística del evento y la inclusión de Cocina Central, además de la curaduría de uno de los carteles más atractivos de la escena musical en nuestro país.

Es un festival muy intenso, hay muchas emociones llevadas por la música; el entorno y el ambiente son muy íntimos. Buscamos no caer en los clichés sobre lo que tiene que sonar. Nos gusta encontrar artistas que estén rompiendo con los estándares, que no se claven en si el rock debe ser así, sino que rompan un poco la barrera entre los géneros.

Primero cuéntame, ¿cómo surge esta idea del Festival Nrmal en Monterrey?

Fue hace siete años que lo empezaron un grupo de amigos de Monterrey, Pablo Martínez, Lucas Cantú, Eduardo Hernández y Moni Saldaña. Ellos hacían fiestas en conciertos, algunos más grandes que otros, pero en 2010 tomaron la decisión de darle un formato de festival para poder traer más artistas, aprovechando la cercanía de fechas con SXSW y en sí, con Austin, Texas. A partir de este momento inicia el festival, la idea era tener bandas que de otra manera sería muy difícil que llegaran a México, que son muy buenos y que no es tan fácil ver en otros lados o que nunca habían venido.

¿En qué momento deciden traerlo a la Ciudad de México?

Yo me integré para la edición de 2013, vimos que el festival tuvo cuatro ediciones contundentes en la ciudad de Monterrey y en el 2014 decidimos ampliarlo a la Ciudad de México por varias razones: mucho del público que asistía iba del DF; con las intenciones que teníamos con la programación, queríamos ampliar nuestras oportunidades en nuestra línea discursiva y en el DF hay muchos más tipos de públicos y escenas. En 2014 hicimos una edición doble, una en Monterrey y otra en la Ciudad de México, la gente lo recibió muy bien y a partir de ahí empezamos a crecer en cuestiones de comunicación, redes de trabajo, en fin, una cosa fue llevando a la otra.

La idea era tener bandas que de otra manera sería muy difícil que llegaran a México, que son muy buenos y que no es tan fácil ver en otros lados o que nunca habían venido.

vía Facebook Nrmal

vía Facebook Nrmal

En cuanto a curaduría del cartel, ¿cómo es este proceso? ¿Les llegan propuestas? ¿Ustedes contactan a las bandas? ¿Cómo funciona la selección de talentos?

Empezamos casi en cuanto acaba una edición o incluso a veces hay cosas que estamos pensando desde ahorita para el 2017. Básicamente todos los que estamos en el equipo, que somos seis personas, siempre estamos escuchando música nueva, es nuestra manera de vivir. Cuando nos reunimos ya tenemos una idea establecida, más o menos definida, de los artistas que nos gustaría ver, de los que tienen un disco nuevo, etcétera, esa es una parte del proceso. También nos llegan a través de redes de colaboración que hemos hecho con otros festivales, colectivos y sellos discográficos de varias partes del mundo, entonces nos juntamos y pedimos opiniones sobre lo que está bueno, lo que no hemos visto. La toma de decisiones es muy sencilla al final, porque todos estamos en el mismo canal y vamos aterrizando la programación en cuanto al panorama de los escenarios. Cuando escogemos un artista si bien no sabemos exactamente en qué escenario y hora estará, ya tenemos una idea muy clara que nos facilita mucho hacer una programación que tenga coherencia desde antes.

Algo que me llama la atención es que el festival también incluye esta parte de la cocina, la gastronomía.

La manera en la que vemos cómo operar un evento así y diseñarlo es cualquier contenido que tiene relevancia dentro de la experiencia del festival. Profundizando un poco en la cocina, algunos de los agentes estamos un poco relacionados en la escena gastronómica mexicana. Invitamos a Comilona para que nos ayude a programar y gestionar toda la parte de Cocina Central. Este proyecto inició en Tijuana para la edición de 2014, vinculándonos con el festival All My Friends, ahí la escena gastronómica es muy potente en cuanto a propuestas y proyectos, es uno de los focos más importantes del país. Año tras año vamos perfeccionando cómo nos gustaría que quedara la programación, cómo invitamos y cómo nos vinculamos en los proyectos de las diferentes ciudades, para esta edición vamos un paso más adelante con el contacto de chesfs de la ciudad. Es como si montáramos un restaurante temporal, en donde el servicio de la comida cumple lo que los chefs quieren hacer, también trabajamos con ellos para que hagan maridajes con vino y cerveza, al final ponemos las herramientas para que ellos puedan desarrollar su trabajo de la forma en la que ellos quieren. También tenemos la selección de food trucks y un mercadito gastronómico.

Año tras año vamos perfeccionando cómo nos gustaría que quedara la programación, cómo invitamos y cómo nos vinculamos en los proyectos de las diferentes ciudades.

vía Facebook Nrmal

vía Facebook Nrmal

Claro, incluso en la edición de 2014 vi una especie de bazar, ¿cómo se vincula este con Nrmal?

Eso lo hacíamos en Monterrey era una parte muy fuerte, aquí en México hicimos ese intento. Invitamos a proyectos vinculados con otros, por ejemplo tenemos una acción llamada Bisual.Inc que la hacemos en colaboración con un festival de Barcelona y es una especie de radiografía en la edición de los carteles durante el año pasado, hacemos una selección de 50 carteles entre ambos festivales y los vamos a exponer, además de un programa de proyecciones en el que hay proyectos también involucrados y que pronto revelaremos más detalles. De esa manera vamos construyendo la experiencia, reiterando lo que dije antes, cada contenido que tiene Nrmal no está nada más ahí porque sí, siempre tiene una investigaciñon o una colaboración o algo de sustento detrás.

Este año iniciaron las actividades en Colombia, cuéntame acerca de esta iniciativa.

Es parte de esa relación que tenemos con otros colectivos de Latinoamérica, empezamos haciendo un choque en conjunto con una casa productora colombiana. Esto es parte de seguir estableciendo diálogos con otras comunidades, hemos tenido mucho contacto con Colombia participando en algunas ferias, pláticas y más.

Cada contenido que tiene Nrmal no está nada más ahí porque sí, siempre tiene una investigación o una colaboración o algo de sustento detrás.

Este año iniciaron las actividades en Colombia, cuéntame acerca de esta iniciativa.

Es parte de esa relación que tenemos con otros colectivos de Latinoamérica, empezamos haciendo un choque en conjunto con una casa productora colombiana. Esto es parte de seguir estableciendo diálogos con otras comunidades, hemos tenido mucho contacto con Colombia participando en algunas ferias, pláticas y más.

¿Crees que el próximo año o en futuras ediciones estos showcases se den en diferentes partes de Latinoamérica de manera simultánea?

No sabemos qué tanto queremos que sean simultáneos pero yo creo que a lo largo del año el festival hará más cosas en diferentes países latinos. Hay una unión muy fuerte con Chile y ya hicimos el año pasado una edición en Costa Rica en conjunto con el festival Epicentro. Entonces, seguramente irán saliendo más cosas a lo largo del 2016 porque no queremos hacerlo a la par del festival porque el equipo de producción es muy pequeño.

vía Facebook Nrmal

vía Facebook Nrmal

En cuánto a los showcases previos al festival, ¿cómo funciona este proceso de selección?

Lo trabajamos bajo el conocimiento que tenemos y con el apoyo que tenemos de los promotores locales, estamos muy involucrados en el radar de los artistas nuevos que están emergiendo en diferentes países. El proceso es parecido al que se hace en el festival, buscamos no caer en los clichés sobre lo que tiene que sonar. Nos gusta encontrar artistas que estén rompiendo con los estándares, que no se claven en si el rock debe ser así, sino que rompan un poco la barrera entre los géneros.

Finalmente, ¿cómo describe Alfonso Muriedas al Festival Nrmal? Si tuvieras que hacerlo en una frase, ¿cuáles serían las palabras?

Es un festival muy intenso, hay muchas emociones llevadas por la música; el entorno y el ambiente son muy íntimos. Es una experiencia muy sencilla de vivir en cuestión de comodidades. No es un festival masivo en el que tienes que hacer grandes filas para cualquier cosa que tengas que hacer, los escenarios son muy próximos, nos clavamos mucho en el sonido y que las cuestiones técnicas sean óptimas. Al final la experiencia es muy íntima y personal, puedes ver a los artistas que quieres hasta en frente del escenario, toda la comunidad de la industria de la música está ahí viendo los conciertos.

El Festival Nrmal se llevará a cabo los próximos 12 y 13 de marzo en el Deportivo Lomas Altas. Para conocer más detalles sobre la venta de boletos, los artistas que se estarán presentando y más, da clic aquí.

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La Otra Cartelera – Distrital 2013


Las recomendaciones del Festival de cine Distrital 2013


POR Staff Rolling Stone México  



Las recomendaciones del Festival de cine Distrital 2013

La Otra Cartelera – Distrital 2013

Por @Arturo Aguilar

Arrancó Distrital 2013, uno de los festivales con más interesante propuesta programática en materia de cine en nuestro país (su identidad es acercar filmes que traten de empujar los límites de cómo se cuentan historias, de cómo se entra en ellas o se presentan.

Un cine que busca funcionar como diálogo con el público y que exige una audiencia que participe mental-emocionalmente y no un simple espectador. Un cine que muchos clasificarían o etiquetarían como de vanguardia, de arte, alternativo o experimental), y aquí algunas recomendaciones especiales de lo que no deben dejar pasar.

Leos Carax (sección Archipiélagos).

El invitado de honor y objeto de la retrospectiva de este año es el realizador francés Leos Carax. Con apenas 5 largometrajes en su carrera, y una pausa de más de una década entre su penúltimo y su más reciente filme, esto no es impedimento para contar con una obra interesante, con una mirada propia y un interés artístico particular.

Entre el ensayo fílmico no necesariamente narrativo y más hacia los terrenos de la experiencia fílmica que se debe asimilar, dejar sentir y dejar llevar, la filmografía de Carax mantiene ciertas características.

Lo ha sido siempre el tener en primero plano historias de amor. Llevadas a terrenos nuevos y a reflexiones alejadas de lo romántico. Ya sea en Los Amantes del Puente Nuevo, Pola X, Mala Sangre o Chico conoce chica, los filmes del francés reinciden en estos escenarios emocionales que llevan a nuevas ideas poco idílicas pero profundamente importantes para sus protagonistas, y que los enfrentarán con sus lados más profundos.

El cine de Carax no es un cine de sentarse y ver, sino de dejarse llevar con los protagonistas por las situaciones que viven, y por la manera en que el director estructura y articula su mensaje para no darnos una historia, sino una experiencia a asimilar al salir de la casa.

Holy Motors, su más reciente filme, y a título personal la mejor película de 2013 (estuvo en la Muestra de la Cineteca), confirma el estilo particular de su realizador, su predilección por que sus filmes sean sumas de viñetas, postales, momentos, de cápsulas casi independientes que conectan entre sí no a través de una historia lineal, sino de las ideas, sentimientos y pensamientos que provocan en el espectador y en los protagonistas. En Holy Motors el sujeto de observación somos todos. Los roles que hay que jugar en la puesta en escena que es el mundo y la sociedad a través de los 9 trabajos que un actor debe realizar en un día. Una profunda reflexión no solo sobre esos roles sociales que se deben interpretar, sino también sobre el oficio de la actuación, su significado, su necesidad, su situación ante la modernidad, su filosofía. Y también sobre cómo se cuentan historias.

El cine de Leos Carax es de los que se te quedan en la mente por varios días, dándole vuelta a ideas o escenas, a momentos y situaciones. Una experiencia así, cualquier cinéfilo siempre la sabrá agradecer.

Mapa. (Dir. León Siminiani)

Interesante ensayo documental sobre el proceso de recuperación emocional tras una ruptura que va tocando de diferentes maneras y tonos en los momentos que se van apareciendo en la vida de este realizador.

Lo interesante es cómo juega con los límites de los propios géneros como si involucra como en verdad de empujo una narrativa muy curiosa en la que el mismo interactúo poco con lo que va sucediendo se convierten en un narrador sino también un crítico de lo que se va viendo en pantalla.

Hace referencias a como se cuentan estas historias a los lugares comunes los retoma y los tuve escribe los observa desde una perspectiva distinta para tratar de apoyar como va avanzando el compartir esta historia personal entorno entre documental y ensayo y cierta ficción es una versión de la ficción de la realidad para cine.

Para reflexiones sociales más las personales invitan una curiosa empatía verdad es una película que se vive como una experiencia particular sobre los recuerdos solía pensar sobre los ideas sobre cómo se enfrenta ese procesó como se voltea a ver.

HAPPY FILMS. LEON SIMINIANI.TRAILER MAPA IDA YVUELTA from Happy Films on Vimeo.

Doméstica (Dir. Gabriel Mascaro)

¿Qué esconde nuestra relación con las empleadas domésticas? ¿Qué dice de nosotros? ¿Qué significa en nuestros contextos? Detrás de estas y otras preguntas, este interesantísimo ejercicio documental pone en manos de siete adolescentes brasileñas cámaras de video para grabar la dinámica familiar entre sirvientas y empleadores. La compleja relación de poder y cercanía, de confianza y extrañeza que surge de esta dinámica social expuesta de manera total, y que conecta con nuestra realidad más allá de latitudes o idiomas.

Teaser ‘Housemaids’ (Doméstica), by Gabriel Mascaro (2012) from Desvia on Vimeo.

Cuadrante

La sección que conecta los mundos del cine y la música ofrece otro interesante abanico de exploraciones. Ahí están Phonography: The R. Stevie Moore Story, sobre el prolífico y brillante músico Stevie Moore, quien a lo largo de su vida no ha dejado de realizar y distribuir su propia música desde su hogar, con una muy particular filosofía de trabajo e interés experimental; el fenómeno de las tiendas de discos en desaparición y su significado social y cultural para una generación de músicos y de amantes de la música en Last Shop Standing; las profundas reflexiones sobre la identidad y el camino hacia la aceptación de la identidad propia en Turning, que llega de la mano con las presentaciones del tour europeo en 2006 de Antony and the Johnsons; o la serie de documentales que Vice realizó del festival NRMAL, en NRMAL by VICE.

Además de contar con otras secciones, el festival se complementa con otras actividades, de las que pueden leer en su página, en la sección Otros Mundos.

La programación completa la pueden encontrar en http://distrital.mx/

CARTELsinlogos