Archivo de la etiqueta: Sweet

Mira un nuevo avance de ‘Guardianes de la Galaxia Vol. 2’


En este nuevo tráiler también se revela el papel que interpretará Kurt Russell dentro de la saga.


POR Jovel Álvarez  



Mira un nuevo avance de ‘Guardianes de la Galaxia Vol. 2’

Ayer por la noche durante el show de Jimmy Kimmel se estrenó un emocionante adelanto de Guardianes de la Galaxia Vol. 2, con la sorpresiva aparición de Chris Pratt en el estudio para presentar dicho tráiler.

Con “The Chain” de Fleetwood Mac como fondo, el tráiler constituye una divertida muestra de cómo esta pandilla de mercenarios del espacio se convierte poco a poco en una familia.

GOTG2

Este adelanto ha revelado finalmente el papel que Kurt Russell interpretará a Ego, el Planeta Viviente, padre de Star-Lord (representado por Chris Pratt). También se ve por primera vez a Elizabeth Debecki interpretando a la sacerdotisa dorada Ayesha aunque el rol de Silvester Stallone en la historia continúa siendo un misterio.

“¿Entonces estamos salvando la galaxia de nuevo? ¡Asombroso! Realmente vamos a poder incrementar nuestros precios siendo salvadores de la galaxia dos veces”, se escucha decir al carismático mapache al que Bradley Cooper presta su voz.

GOTG3

Esta película colocará a los Guardianes dentro del Universo Cinematográfico de Marvel, pues el personaje de Pratt se integrará al elenco de la próxima película de Avengers, Infinity War, según quedó evidenciado en un video desde el set de filmación de la misma.

Guardianes de la Galaxia Vol. 2 es una de las películas más esperadas de Rolling Stone y se estrenará en salas de cine el próximo 5 de mayo.

BANNER APP 166


Mira el segundo tráiler de ‘Guardianes de la Galaxia Vol. 2’


La cinta dirigida por James Gunn llegará a las salas de cine a finales de abril del 2017.


POR Staff Rolling Stone México  



Mira el segundo tráiler de ‘Guardianes de la Galaxia Vol. 2’

Guardianes de la Galaxia Vol. 2 es uno de los estrenos más esperados del próximo año y no sólo por la presencia de Baby Groot, sino por la curiosidad de saber lo que James Gunn y Marvel Studios tienen preparado para esta segunda entrega que puede apuntar a lo que será Avengers Infinity War.

Este fin de semana se estrenó el segundo adelanto de la cinta, esta vez acompañado del tema “Fox on the Run” (1974) de Sweet, lo que también revive la expectativa por la banda sonora que acompañará a los Guardianes en sus aventuras.

Al igual que en el primer tráiler, el equipo de Marvel continúa manteniendo en secreto la trama de la película y en lugar de eso nos muestra diferentes momentos con cada uno de los guardianes, incluyendo una escena en la que Rocket Raccoon trata de enseñarle a Baby Groot cómo detonar apropiadamente un artefacto nuclear.

Los personajes de Chris Pratt, Zoe Saldana y Dave Bautista aparecen en este nuevo adelanto en una especie de terapia de grupo intergaláctica.

BANNER APP 163


Def Leppard y Poison. Viaje al pasado perfecto


La noche del 8 de septiembre, la Arena Ciudad de México recibió a estas dos bandas legendarias del hard rock y hair metal. El recinto estaba lleno, muchas nuevas generaciones parecían fascinados por ver por primera vez a estas bandas.


POR Staff Rolling Stone México  



La noche del 8 de septiembre, la Arena Ciudad de México recibió a estas dos bandas legendarias del hard rock y hair metal. El recinto estaba lleno, muchas nuevas generaciones parecían fascinados por ver por primera vez a estas bandas.

Def Leppard y Poison. Viaje al pasado perfecto

Arena Ciudad de México
8 de septiembre

Por Juan Carlos Villanueva
Fotos de Salvador Bonilla

Han pasado casi 20 años desde que Def Leppard vino por primera vez a México con la gira Seven Days Weekend Tour, promocionando Adrenalize, y un poco menos desde que Poison hizo lo respectivo. En ese entonces, los integrantes de ambas bandas –aunque es la primera vez que Poison viene con su alineación original– rodaban los treintas, ahora son hombres de unos cincuenta y tantos. La noche del 8 de septiembre, la Arena Ciudad de México recibió a estas dos bandas legendarias del hard rock y hair metal. El recinto estaba lleno, muchas nuevas generaciones parecían fascinados por ver por primera vez a estas bandas. No se trataba de una noche al estilo Rock of Ages, esa enfadosa película que parece más a Glee que un tributo a una época de sexo, drogas y rock & roll, porque si algo prevaleció en estas bandas, fueron los excesos.


Eran más 14 mil asistentes que disfrutaron de Bret Michaels tocando “Look What the Cat Dragged In”, “Your Mama Don’t Dance” y “Fallen Angel”. Serían unos 60 minutos de glam metal. Poison siempre fue el ejemplo de los excesos del género (maquillaje, cabellos alborotados, casi unas drag queens a las que Nirvana vino a ponerles fin). Finalmente sonó “Unskinny Bop”, “Every Rose Has it’s Thorn”, “Nothing but a Good Time”, y el público quedó fascinado. Poison ha madurado y se nota, ya no son tan ridículos en su apariencia, sino humildes, siguen igual de divertidos pero saben mediar y agradar.


Luego, a las 21:30 horas, llegó Def Leppard para tocar un set que podría parecerse mucho a un grandes éxitos, básicamente todas las rolas que tocaron fueron sencillos, a excepción de la épica “Gods of War” y la emblemática e instrumental “Switch 625”. La noche arrancó con la nueva “Undefeated”, en seguida llegó el himno al glam rock de Bowie, Sweet, T.Rex, Queen y todas esas rolas que influenciaron el sonido de la banda comprimidas en “Rocket”, luego “Let it Go” (una de las mejores rolas de la noche, del fantástico High ‘N’ Dry, pero que careció de elogios debido a un público poco conocedor de la historia de la banda) y “Foolin”, un memorable sencillo de Pyromania que también tuvo poco impacto ante el grueso del público que sólo esperaba por las baladas y melcocha que Leppard hizo a partir de Hysteria. Siguieron “Make Love Like a Man”, “Animal”, “Love Bites”, “Let’s Get Rocked” y “Gods of War”.


En medio del escenario montaron un set acústico en el que, a forma de medley, tocaron el cover a The Rolling Stones You Can’t Always Get What You Want”, “Where Does Love Go When It Dies”, “Now”, “When Love and Hate Collide”, “Have You Ever Needed Someone So Bad” y “Two Steps Behind”. Finalmente, regresaron a las versiones eléctricas con una poderosa “Women” (en verdad sonó más aguerrida que su versión en estudio), “Bringin’ On the Hearbreak”, “Switch 625” (definitivamente, siempre se extrañará la guitarra de Steve Clark), “Hysteria”, “Armageddon It”, “Photograph”, “Pour Some Sugar on Me” y el gran cierre de “Rock of Ages”, donde el vocalista Joe Elliott presentó al “Dios del Trueno”, el baterista Rick Allen, quien recibió una ovación entrañable, muy pocas veces antes vista, que estremeció a Allen.

Def Leppard en México

Picture 1 of 30

Def Leppard en México por Salvador Bonilla


Joe Elliott, de Def Leppard habla sobre su visita a México


Joe Elliott, de Def Leppard, habla sobre su visita a México


POR Staff Rolling Stone México  



Joe Elliott, de Def Leppard, habla sobre su visita a México

Joe Elliott, de Def Leppard habla sobre su visita a México

Def Leppard y Poison se presentarán el 8 de septiembre en la Arena ciudad de México como parte de la gira Rock of Ages 2012

Por Juan Carlos. Villanueva

El líder y vocalista de Def Leppard, Joe Elliott, asegura que el principal malentendido que existe sobre la banda inglesa es que sea considerada un grupo de heavy metal. “Somos la antítesis del heavy metal, somos una banda que siempre ha sido confundida como parte de ese género, por eso muchos fans y críticos nos han satanizado por hacer canciones melosas y cursis”, dice Joe Elliott en entrevista para Rolling Stone. “Somos un grupo de rock & roll, inspirados por The Kinks, Sweet, Queen y David Bowie, jamás por Black Sabbath”.

“Para mí Def Leppard es la banda más pop del rock. Siempre hemos hecho canciones de 3 o 4 minutos, queríamos ser exitosos y populares, jamás pretendíamos ser Frank Zappa o Yes. Tampoco queríamos competir con Slayer o Metallica, somos pop y seguiremos haciendo eso hasta morir”.

Joe Elliott acaba de estar de gira por Latinoamérica con Rock and Roll All Star, una gira que reúne a héroes del hard rock como Duff McKagan, Matt Sorum y Gilby Clarke –ex integrantes de Guns N’ Roses–, Sebastian Bach (ex Skid Row) y Gene Simmons (Kiss), entre otros. “Matt Sorum me contactó para hacer la gira Rock Stars. He sido amigo de Matt desde hace años y un día me mandó un correo electrónico diciendo que pensaba hacer Rock and Roll All Stars. Cuando me enteré que había confirmado Gene Simmons y Duff McKagan sentí que sería divertido estar con ellos. Entonces la idea tomó fuerza y ha sido divertido lidiar con ellos. No hay egos de por medio, todo es diversión y sí, salir de gira y ganar un dinero extra”, dice Elliott. “En unos meses queremos continuar con esta gira y sería ideal llegar a México”.

Ahora que estás de gira con Poison, ¿cómo sientes que impactó Def Leppard en la escena estadounidense?
En los ochenta hubo un abuso del heavy metal que llegó a niveles ridículos. De pronto todo en Estados Unidos era un excesos de maquillaje, cabellos parados y apariencia como stripper o transexuales. Muchos dicen que Def Leppard fue responsable del movimiento hard rock e influyó en bandas como Cinderella, Slaughter o Kix, pero creo que fue algo circunstancial. Pero cuando surgen cosas como Nelson, Firehouse y ese tipo de bandas, el hard rock había llegado a niveles muy ridículos. Para mí, Mötley Crüe es el verdadero padre de muchas de esas bandas. Claro que tuvimos influencia, pero fue en el diseñó de hacer canciones heavy pop, baladas y un estereotipo de rockero. Creo que nosotros tuvimos más impacto con otro tipo de grupos como Tesla o Queensrÿche, incluso hicimos gira con ellos, pues éramos manejados por la misma compañía Q-Prime.

Recuerdo que satanizaste mucho la llegada del grunge en los años noventa…
En su momento lamenté la llegada de Kurt Cobain y el grunge, pero creo que fue un mal necesario. Siempre pensé que sería un movimiento efímero, pero jamás pensé que sería tan devastador para el hard rock. Creo que lo positivo del grunge fue precisamente haber terminado con un abuso del género”

Pero ahora Def Leppard es una banda tan pop que toca con Taylor Swift…
Creo que Def Leppard ha tomado un camino más flexible y relajado. Mutt Lange fue productor de nuestros mejores discos y tuvo su gran momento en el rock, produciendo a AC/DC, Foreigner o The Cars, pero en los últimos años se dedicó a producir a su entonces esposa Shania Twain o The Corrs. Eso impactó en el sonido de De Leppard, pues muchos decían que sonábamos como Shania Twain. Entonces, luego nos empezamos a relacionar con Taylor Swift y es por tener un alcance hacia las nuevas generaciones. No somos radicales ni intolerantes, simplemente estamos abiertos y relajados. Somos un grupo clásico, y creo que ya hemos ganado nuestro lugar en la historia. El rock literalmente está muerto, no hay nada nuevo bajo el sol.

¿Qué podemos esperar de su próxima visita con Poison?
Será una noche de sencillos. Creo que podrán escuchar un Best Of de la banda, sólo que en vivo. El sonido de Def Leppard es ahora más poderoso y si quieres verlo de una manera más accesible, más pop. Con Steve Clark éramos más heavy, pero ahora hemos procurado hacer que las canciones sean más accesibles. Muchos de nuestros éxitos como “Hysteria” o “Pour Some Sugar on Me” han tenido algunos cambios hacia un sonido más espectacular.